Un monólogo sobre la despedida: “Acomodar” llega al Cenart con sello franco-mexicano

El Centro Nacional de las Artes (Cenart) abre sus escenarios a una propuesta internacional que conecta dos tradiciones teatrales en una misma puesta: Acomodar, obra del creador francés Pascal Rambert que tendrá su estreno en México con una temporada en el Foro de las Artes. La pieza, escrita y dirigida por el propio Rambert, se presenta como un monólogo protagonizado por el actor Alberto Lomnitz y forma parte de una colaboración artística entre Francia y México.

La historia se sitúa en el espacio íntimo de una habitación de hotel. Ahí, un hombre en la etapa final de su vida, tras haber recibido un reconocimiento a su trayectoria, enfrenta la memoria de una relación amorosa que marcó su existencia. Desde ese punto, el personaje transita por recuerdos y reflexiones vinculadas con la ausencia, en un recorrido que articula temas como el amor, la pérdida y la muerte.

El montaje tiene su origen en la obra Ranger, presentada previamente en Francia, y llega ahora al público mexicano en una versión en español bajo el título Acomodar. Este estreno se enmarca en la conmemoración del Día Mundial del Teatro y forma parte de un proceso de intercambio cultural que busca vincular la escena europea con el contexto mexicano. La producción en el país está a cargo de Adime Producciones.

La propuesta escénica integra una lectura que dialoga con elementos culturales de ambas naciones. A la visión europeasobre la despedida se suma una perspectiva mexicana que incorpora nociones como la celebración, el renacimiento y ladimensión espiritual. El resultado se construye a partir de un lenguaje escénico que privilegia la sobriedad y la exploración emocional.

Pascal Rambert, reconocido por su trayectoria como escritor, director y coreógrafo, ha desarrollado una relación sostenida con el teatro mexicano durante más de seis años. Su obra ha sido presentada en distintos circuitos internacionales y ha sido traducida a más de 20 idiomas. En 2016 recibió el Premio de Teatro de la Académie Française por el conjunto de su trabajo. Sobre su participación en este proyecto, el autor señala: “Es una historia de amorcon un gran país. El actor Alberto Lomnitz asume el reto de sostener la obra en solitario, en un formato que exige precisión técnica y una fuerte implicación emocional.

El proyecto cuenta con el respaldo del estímulo fiscal Efiartes y el apoyo de la empresa Inbursa, así como de la Embajada de Francia en México, el Instituto Francés de América Latina (IFAL) y el propio Cenart.

La temporada se llevará a cabo del 27 de marzo al 26 de abril, con excepción del periodo del 2 al 5 de abril. Las funciones están programadas jueves y viernes a las 20:00 horas, sábados a las 19:00 y domingos a las 18:00 horas. El costo de entrada es de 200 pesos, con promociones especiales como “Jueves de 50 pesos” y descuentos 2×1 disponibles en línea y en taquilla.

Un fenómeno en escena: “El eclipse” vuelve al teatro con tensiones familiares y memoria social

A más de dos décadas de la muerte del dramaturgo Carlos Olmos, su obra El eclipse regresa a los escenarios con una nueva temporada que se instalará en el Foro La Gruta del Centro Cultural Helénico. Esta puesta en escena, dirigida por Gina Botello y adaptada por Jimena Eme Vázquez, retoma el universo dramático del autor para situarlo en un entorno marcado por el paisaje y la identidad cultural de Chiapas.

La historia se desarrolla en una playa de ese estado del sur del país, donde una familia se reúne en un restaurante. La convivencia entre sus integrantes, pertenecientes a distintas generaciones, se ve atravesada por tensiones que escalan conforme se aproxima y ocurre un fenómeno astronómico. Este evento natural funciona como detonante de conflictos que revelan fracturas internas y dinámicas complejas entre los personajes.

El montaje es presentado por la Secretaría de Cultura del Gobierno de México, a través del Centro Cultural Helénico, en colaboración con Caracola Producciones y Teatro UNAM. La propuesta escénica mantiene la esencia del texto original, escrito a inicios de los años noventa, y expone problemáticas que continúan presentes en la sociedad mexicana. Entre ellas destacan los cuestionamientos en torno a los roles de género, las construcciones de la masculinidad y la falta de reconocimiento de identidades homosexuales. A estos temas se suman elementos como la desigualdad social, la corrupción, el centralismo y los efectos de la gentrificación turística.

La dirección apuesta por un lenguaje visual que complementa el realismo del texto. Gina Botello explica que la obra integra recursos como títeres de sombras, teatro de papel, objetos, marionetas de manipulación directa y herramientas multimedia. Estos elementos permiten proyectar los estados emocionales de los personajes, desde recuerdos hasta deseos y temores, mediante imágenes simbólicas que construyen una atmósfera contrastante entre lo fantástico y lo cotidiano.

El elenco está conformado por Gabriela Núñez, Carolina Contreras Valadez, Sol Sánchez y Renée Sabina, junto a Alejandro Romero y Luis Javier Morales. El equipo creativo incluye a Isabel Yáñez en la producción ejecutiva, Juliana Faesler en iluminación, Karla Bleu en escenografía, María Fernanda Galván y Daniela Villaseñor en diseño de objetos escénicos, Joel Cárcamo en multimedia y fotografía, y Anabel Ortega en vestuario.

Esta adaptación surgió en el marco de la Residencia Expuesta 2023 de Teatro UNAM y ha acumulado tres temporadas, además de diversas nominaciones. En 2024 fue considerada para el Premio Talía como Mejor espectáculo latinoamericano y también para los Premios ACPT en categorías como Obra del año, Dirección de escena y Diseño de escenografía.

Las funciones se llevarán a cabo del 24 de marzo al 9 de abril de 2026, de martes a jueves a las 20:00 horas. Los boletos tienen un costo de 323 pesos, con una preventa de 30 por ciento de descuento disponible hasta el 23 de marzo. Las entradas pueden adquirirse en taquilla o en el sitio oficial del Centro Cultural Helénico.

Harfuch señala a cuatro figuras en buscan del mando CJNG tras la caída de “El Mencho

La muerte de Nemesio Oseguera Cervantes, identificado como líder del Cártel Jalisco Nueva Generación, abrió una etapa decisiva para la estructura del grupo criminal, marcada por la posible sucesión interna o el surgimiento de conflictos entre sus principales operadores. Especialistas en seguridad advierten que la ausencia del mando central representa un momento clave que podría definir el futuro de una de las organizaciones criminales de mayor expansión y violencia en México.

Durante años, Oseguera Cervantes ejerció un control vertical sobre el cártel, concentrando la toma de decisiones estratégicas y operativas. Su liderazgo definía las acciones en los territorios bajo influencia del CJNG. De acuerdo con el especialista en seguridad David Saucedo, actualmente existen al menos cuatro figuras con capacidad para asumir el mando. “El Mencho condujo esta organización con mano de hierro; actualmente hay cuando menos cuatro liderazgos, comandantes que pueden asumir el control de la organización y habrá que ver si se ponen de acuerdo”, explicó.

El secretario de Seguridad y Protección Ciudadana, Omar García Harfuch, ha identificado a los perfiles más relevantes dentro de la organización tras la caída del líder. Entre los nombres señalados por analistas destacan Audias Flores Silva, conocido como “El Jardinero”; Ricardo Ruiz Velasco, alias “Doble R”; Heraclio Gutiérrez Martínez, llamado “Tío Lako”; y Juan Carlos Valencia González, hijastro de Oseguera Cervantes. Estas figuras forman parte del círculo cercano que mantenía la operación del cártel y son considerados posibles sucesores.

El investigador en seguridad nacional Víctor Sánchez Valdés señaló que la muerte del líder representa un impacto estructural significativo. A diferencia de otros grupos criminales con mandos distribuidos, el CJNG dependía directamente de la autoridad de Oseguera Cervantes, lo que convierte su ausencia en un punto de inflexión para la organización.

El escenario que enfrenta el CJNG contempla diversas posibilidades. Una de ellas es que uno de los líderes logre consolidarse como jefe único mediante acuerdos internos, lo que permitiría mantener la cohesión operativa. Otra posibilidad es el surgimiento de disputas internas que deriven en enfrentamientos por el control del grupo. Saucedo advirtió que, en caso de no lograrse consensos, podría desencadenarse una “guerra sucesoria” para determinar quién asume el liderazgo. También planteó que el cártel podría fragmentarse en varias estructuras regionales que operen bajo el mismo nombre, pero con mandos autónomos.

El reacomodo interno también podría abrir oportunidades para organizaciones rivales. Sánchez Valdés mencionó que grupos como el Cártel de Sinaloa, La Familia Michoacana, el Cártel del Golfo y el Cártel Santa Rosa de Lima podrían intentar expandir su presencia en territorios disputados. En particular, entidades como Michoacán, Guanajuato, Veracruz y Guerrero figuran entre las regiones con mayor riesgo debido a la disputa territorial existente.

El proceso actual representa una etapa de reconfiguración dentro del CJNG, en la que el resultado dependerá de la capacidad de sus principales figuras para consolidar el control o de la evolución de las tensiones internas y externas. La organización enfrenta así un periodo determinante que puede redefinir su estructura, liderazgo y presencia en distintas regiones del país.

Fuga masiva en Puerto Vallarta: 23 reos escapan tras ataque armado al Ceinjure durante disturbios

La Secretaría de Seguridad de Jalisco confirmó la fuga de 23 personas privadas de la libertad del Centro Integral de Justicia Regional (Ceinjure) en Puerto Vallarta, durante los disturbios registrados el domingo tras el abatimiento de Nemesio Oseguera Cervantes, “El Mencho”, identificado como líder del Cártel Jalisco Nueva Generación. El incidente dejó como saldo la muerte de un elemento de la policía penitenciaria.

El secretario de Seguridad estatal, Juan Pablo Hernández, informó en conferencia de prensa que la evasión ocurrió luego de un ataque directo a las instalaciones penitenciarias. De acuerdo con el funcionario, un vehículo impactó uno de los portones de acceso al penal mientras se registraban disparos en el lugar.

Durante la agresión, el personal de custodia respondió para contener la situación. “Los compañeros repelieron la agresión, pero lamentablemente falleció uno de nuestros compañeros de la policía penitenciaria que estaban haciéndole frente a la situación”, explicó el titular de Seguridad.

Tras confirmarse la fuga, las autoridades activaron protocolos de búsqueda y coordinación interinstitucional. Hernández señaló que se emitieron alertamientos a distintas entidades federativas con el objetivo de localizar y recapturar a los internos evadidos. Estas acciones forman parte del despliegue de seguridad implementado en respuesta a los hechos violentos ocurridos en la región.

El funcionario detalló que el gobierno estatal reforzó la presencia de elementos de seguridad en el Ceinjure y sus alrededores para restablecer el control. Indicó que la situación se encuentra bajo supervisión y que personal de derechos humanos permanece en el sitio para dar seguimiento a lo ocurrido.

Ya está bajo control la situación. Aún sigue personal de derechos humanos en el lugar. Y ya se hizo el pase de lista y ya prácticamente está restablecida la seguridad”, afirmó Hernández al ofrecer el balance preliminar del incidente.

La fuga se produjo en el contexto de una jornada marcada por bloqueos y actos violentos en distintos puntos de Jalisco, derivados del operativo federal en el que fue abatido Oseguera Cervantes. Estos acontecimientos generaron una respuesta inmediata de las autoridades estatales, que desplegaron operativos adicionales y activaron mecanismos de coordinación para contener los disturbios y reforzar la vigilancia en instalaciones estratégicas.

Las autoridades mantienen activo el operativo de búsqueda para ubicar a los 23 reos fugados y continúan con las labores de seguridad en la zona, mientras se desarrollan las investigaciones correspondientes sobre el ataque al penal y las circunstancias que permitieron la evasión.

Caso “Vito” reaviva la aplicación de la ley de correa en CDMX: Multas, arrestos y responsabilidades

La muerte de “Vito”, mascota del político Gabriel Quadri, tras un ataque ocurrido en calles de la Ciudad de México, colocó nuevamente en la agenda pública la legislación que regula el paseo de perros en la vía pública y las sanciones por incumplirla. El hecho se registró cuando el animal fue atacado por otro perro mientras caminaban por la colonia Romero de Terreros, en la alcaldía Coyoacán, y derivó en la difusión de información sobre las obligaciones legales de los tutores de mascotas.

La normativa vigente en la capital establece de manera expresa la obligación de llevar a los perros con correa al transitar por espacios públicos. Esta disposición se encuentra en el artículo 28 de la Ley de Cultura Cívica de la Ciudad de México, así como en los artículos 4 y 30 de la Ley de Protección y Bienestar de los Animales. Ambas leyes señalan que los tutores o responsables deben asumir las consecuencias de los daños que sus animales puedan causar a terceros.

El texto legal indica: “Toda persona tutora responsable o encargada de un perro está obligada a colocarle una correa al transitar con él en la vía pública”. El incumplimiento de esta medida puede derivar en distintas sanciones, que van desde multas económicas hasta arrestos administrativos o trabajo comunitario.

Gabriel Quadri informó a través de redes sociales que el ataque ocurrió en la esquina de las calles Cerro del Tesoro y Cerro Dios del Hacha. De acuerdo con su relato, “Vito” fue agredido por un perro de raza Pastor Belga Malinois. Posteriormente, el político compartió un video en el que se observa al perro agresor correr directamente hacia su mascota sin que se aprecie el uso de correa, para luego atacarla. Quadri también señaló que el dueño del animal no asumió responsabilidad por lo ocurrido.

Según la Ley de Cultura Cívica, las personas que no adopten medidas de seguridad para prevenir agresiones pueden ser sancionadas con multas que van de 11 a 40 Unidades de Medida y Actualización (UMA). Con el valor de la UMA para 2026, esto representa montos que oscilan entre mil 290 y 4 mil 692 pesos.

Además de la sanción económica, la legislación contempla la posibilidad de un arresto de entre 13 y 24 horas, o la imposición de trabajo comunitario por un periodo de seis a 12 horas. Estas medidas buscan reforzar la responsabilidad de los dueños de mascotas y prevenir incidentes similares en espacios públicos de la capital.

Sube a 14 el saldo fatal por el descarrilamiento del Tren Interoceánico; muere Hilda Alcántara

El número de personas fallecidas por el descarrilamiento del Tren Interoceánico, ocurrido el pasado 28 de diciembre, aumentó a 14 tras confirmarse la muerte de una pasajera que permanecía hospitalizada desde el día del accidente. La víctima fue identificada como Hilda Alcántara, mujer de 73 años de edad, cuyo deceso se registró la mañana de este jueves 1 de enero, de acuerdo con información confirmada por la Secretaría de Marina y la Secretaría de Gobernación.

Tras el siniestro ferroviario, Hilda Alcántara fue trasladada inicialmente a la Clínica Hospital de Tehuantepec del ISSSTE, donde recibió atención médica especializada debido a la gravedad de las lesiones sufridas. En ese centro hospitalario, la presidenta de México, Claudia Sheinbaum, acudió la tarde del lunes para sostener un encuentro con familiares de las víctimas del accidente.

Posteriormente, la paciente fue referida a la Unidad de Terapia Intensiva del Hospital Regional del IMSS-Bienestar, donde fue sometida a diversas intervenciones quirúrgicas de urgencia como consecuencia de las heridas provocadas por el descarrilamiento. Pese a los esfuerzos médicos, su estado de salud se mantuvo crítico hasta que se confirmó su fallecimiento.

En un comunicado oficial, la Secretaría de Marina expresó: “Expresamos nuestra solidaridad y condolencias a sus familiares y seres queridos. Nos mantenemos en coordinación con las autoridades competentes para la atención integral”. La dependencia reiteró que continúa el trabajo conjunto entre instancias federales para brindar acompañamiento a las personas afectadas por este hecho.

De acuerdo con los reportes oficiales, 13 personas perdieron la vida en el lugar del accidente, mientras que más de 100 resultaron lesionadas. Al 29 de diciembre, se mantenía el registro de 34 personas hospitalizadas, entre ellas Hilda Alcántara, quien se encontraba en estado grave.

Entre las víctimas mortales se encuentran menores de edad y adultos mayores. Las autoridades identificaron a Elena, de seis años; Luisa Camila, de 15; así como al periodista Israel Enrique Gallegos Soto. También figuran en la lista de personas fallecidas María Antonia Rosales Mendoza, de 58 años; Bersain Cruz López, de 65; María Concepción Barbosa Acevedo, de 65; Inés Alvarado Rojas, de 57; Amada Rasgado Lázaro, de 70; Patricia Medina Pérez, de 49; María Luisa Pasaron González, de 66; Raúl López Cruz, de 67; Rogelio Alfonso Luna Luna, de 63, y Honoria Medina Pérez, de 56 años.

En el ámbito de la atención a las víctimas, la presidenta Claudia Sheinbaum informó este lunes que se otorgará un apoyo económico inicial de 30 mil pesos tanto a las familias de las personas fallecidas como a quienes resultaron heridas. Asimismo, precisó que el proceso de reparación del daño se llevará a cabo a través de la aseguradora correspondiente al Tren Interoceánico, conforme a los procedimientos establecidos.

Manifestantes irrumpen en el Palacio de Gobierno tras asesinato de alcalde de Uruapan

La tarde de este domingo, el Centro Histórico de Morelia vivió momentos de tensión cuando un grupo de manifestantes irrumpió en el Palacio de Gobierno de Michoacán durante una protesta por el asesinato del alcalde independiente de Uruapan, Carlos Manzo Rodríguez. Lo que inició como una movilización pacífica terminó en un estallido de violencia que dejó daños materiales, enfrentamientos con la Guardia Civil y el eco de un reclamo que sacudió a la capital estatal.

La marcha comenzó alrededor de las 5:45 de la tarde en la emblemática Fuente de Las Tarascas, punto de encuentro de los inconformes que exigían justicia. El contingente avanzó por el corazón de Morelia hasta llegar al Palacio de Gobierno, donde se pegaron cartulinas y mantas con mensajes de protesta. Sin embargo, una parte del grupo decidió romper el cerco y forzó la entrada principal del edificio histórico.

En cuestión de minutos, los manifestantes ingresaron a los salones del recinto, causando destrozos a puertas, ventanas y mobiliario antiguo. Algunos muebles fueron arrojados sobre la avenida Madero, una de las principales arterias de la ciudad, generando caos y obligando a las autoridades a desplegar un operativo urgente.

Elementos antimotines de la Guardia Civil respondieron con gas lacrimógeno y balas de goma para dispersar a la multitud. Tras varios minutos de enfrentamiento, el acceso al Palacio fue controlado y la zona acordonada. Los daños al inmueble aún no han sido cuantificados, pero las imágenes que circularon en redes sociales mostraron la magnitud del acto y la tensión vivida en el centro de Morelia.

La protesta en la capital se sumó a otra manifestación masiva en Uruapan, donde más de 10 mil personas acompañaron el sepelio del alcalde Manzo Rodríguez. El cuerpo del edil fue velado en el templo de San Francisco de Asís y posteriormente sepultado en el panteón San José, en medio de un ambiente de indignación y luto colectivo.

El alcalde, conocido por la población como “El del Sombrero”, fue asesinado la noche del sábado mientras participaba en el tradicional Festival de Velas, un evento cultural que cada año reúne a cientos de familias en la Pérgola Municipal de Uruapan. Durante el ataque, sus escoltas repelieron la agresión, abatiendo a uno de los responsables y deteniendo a dos más. Un funcionario municipal también resultó herido en el tiroteo.

La muerte de Carlos Manzo y los disturbios en Morelia reflejan el clima de tensión que vive Michoacán, donde la violencia política ha vuelto a golpear de lleno. El Palacio de Gobierno amaneció resguardado, convertido en símbolo de una noche en que el reclamo de justicia se mezcló con la rabia y la desesperación de una población que exige respuestas.

Mictlán: El espectáculo circense que transforma la muerte en un viaje de vida

Desde el corazón de Coyoacán llega una propuesta escénica que convierte el duelo en arte y la muerte en un motivo para celebrar. Mictlán, una producción de la compañía Cielo Azul Circo, se presentará en el Foro Coyoacanense Hugo Argüelles del 31 de octubre al 9 de noviembre, con funciones dobles a las 18:00 y 20:00 horas.

Este espectáculo de gran formato une el circo contemporáneo, la danza, el teatro y la música mexicanaen vivo para narrar un viaje simbólico al inframundo, inspirado en la cosmovisión náhuatl.

La historia se desarrolla a partir de Sara, una acróbata que pierde la vida durante una actuación y emprende, desde su propio funeral, una travesía hacia el Mictlán, el mítico mundo de los muertos. A través de su recorrido, el público acompaña a la protagonista en un proceso de descubrimiento y aceptación, donde la muerte se revela no como un final, sino como una transformación.

El espectáculo toma como base la investigación de fuentes históricas como el Códice Florentino y la Historia general de las cosas de la Nueva España, de Fray Bernardino de Sahagún, que describen la visión del pueblo náhuatl sobre la muerte como una transición natural y sagrada. Bajo esta inspiración, la obra propone una reflexión contemporánea sobre la pérdida, la memoria y la continuidad del espíritu.

El origen de Mictlán se remonta al duelo colectivo que marcó a la sociedad durante la pandemia de 2020. A partir de ese contexto, la compañía Cielo Azul Circo decidió crear una puesta en escena que funcionara como un espacio de sanación emocional, donde el arte circense se transforma en un lenguaje capaz de dignificar el dolor y reconectar al público con el sentido ritual de la vida y la muerte.

La pieza combina disciplinas como el malabarismo, la contorsión, la danza aérea y la acrobacia, utilizando el cuerpo como vehículo expresivo de emociones profundas. Cada número se integra con una banda sonora ejecutada en vivo, que mezcla instrumentos tradicionales mexicanos con arreglos contemporáneos, reforzando la conexión entre lo ancestral y lo actualLa escenografía, la iluminación y el movimiento generan un ambiente inmersivo que traslada al espectador al universo místico del inframundo prehispánico.

Más que un espectáculo, Mictlán se presenta como una ceremonia escénica que honra a los que ya partieron, recuperando el sentido espiritual que las culturas originarias daban a la muerte. Su mensaje central es claro: los recuerdos y el amor no desaparecen, sino que permanecen como huellas vivas que nos acompañan. En cada acrobacia, acorde y respiración, esta obra invita a reconciliarse con la idea del final como parte de un ciclo continuo, donde la memoria y la celebración conviven en equilibrio.

En pleno mes de Día de Muertos, Mictlán llega para ofrecer una experiencia artística que une tradición, movimiento y emoción, recordando que incluso en el adiós, la vida sigue danzando.

Arturo Ríos celebra medio siglo de trayectoria con El Final en el Teatro El Granero

El primer actor Arturo Ríos conmemora 50 años de carrera artística con una temporada especial de El Final, obra de Samuel Beckett, que se presentará en el Teatro El Granero del Centro Cultural del Bosque. La propuesta, organizada por Por Piedad Teatro y la Coordinación Nacional de Teatro del INBAL, se convierte en un homenaje a su trayectoria, marcada por interpretaciones memorables y una entrega constante al escenario.

La temporada se llevará a cabo del 3 de octubre al 9 de noviembre con funciones de jueves a domingo. Además de las 21 presentaciones, el festejo incluye una retrospectiva fotográfica en el lobby del teatro y conversatorios posteriores a ciertas funciones, con el objetivo de acercar al público a la historia y aportes del actor.

Bajo la dirección de Ana Graham, la puesta en escena revive el universo de Beckett, donde un anciano expulsado de su última morada enfrenta la hostilidad de la ciudad de Dublín. El personaje se convierte en un espejo de la condición humana, explorando la soledad, la vejez y la muerte desde una mirada áspera pero profundamente poética. La obra muestra cómo la lucha por la dignidad se sostiene incluso en medio del aislamiento.

El montaje cuenta con un equipo creativo que refuerza el carácter experimental y sensible de la obra. Antonio Vega realizó la traducción y la instalación artística; Víctor Zapatero diseñó la iluminación y el espacio escénico; Cristóbal MarYán creó la música original y el diseño sonoro; Belén Aguilar funge como asistente de dirección. Además, Ana Graham, quien ha colaborado con Ríos por más de dos décadas, se encargó también del vestuario y de la producción ejecutiva junto con Mónica García.

La elección de El Final tiene un valor simbólico para el actor. Esta obra fue dirigida por Graham en sus primeros años de carrera y marcó el inicio de una colaboración artística que se mantiene hasta hoy. El reencuentro con el texto de Beckett representa para Ríos no solo un reto escénico, sino también una celebración de los caminos que ha recorrido junto al teatro.

Con medio siglo de trayectoria, Ríos se reafirma como un intérprete capaz de profundizar en personajes complejos y de mantener un compromiso vital con la escena. Este homenaje desde el INBAL, en el mismo espacio donde gran parte de su carrera se desarrolló, es también un tributo al teatro como arte de permanencia, memoria y encuentro.

La celebración promete convertirse en un momento clave de la cartelera cultural de otoño, una oportunidad para acompañar a un actor fundamental del teatro mexicano en un viaje escénico que cruza medio siglo de historia.

Adiós Robert Redford: Leyenda de Hollywood y fundador del Festival de Sundance

Robert Redford, uno de los actores y directores más influyentes del cine estadounidense, falleció este martes 16 de septiembre a los 89 años en su casa de Utah. El deceso ocurrió mientras dormía, en la intimidad de su hogar en Sundance, el lugar que eligió para vivir durante las últimas décadas de su vida, rodeado de su familia y de la naturaleza que siempre defendió. La noticia fue confirmada por su equipo de representación en Estados Unidos, sin especificar la causa de su muerte. 

Nacido el 18 de agosto de 1936 en Santa Monica, California, bajo el nombre de Charles Robert Redford Jr., inició su camino artístico en la década de los 60, cuando su cabellera rubia y sonrisa juvenil lo catapultaron a la fama como el galán más cotizado de Hollywood. Sin embargo, Redford nunca se conformó con la imagen de estrella: eligió personajes arriesgados, se involucró en causas sociales y abrió un espacio para el cine independiente que cambió para siempre la industria.

 

Su ascenso se consolidó en los años 70 con títulos que hoy forman parte de la historia del séptimo arte: El candidato (1972), Todos los hombres del presidente (1976), sobre el caso Watergate, y Tal como éramos (1973). Fue en esa misma época cuando selló una de las duplas más memorables del cine junto a Paul Newman. Juntos protagonizaron Butch Cassidy and the Sundance Kid (1969), cinta que inspiró el nombre de lo que más tarde sería el Instituto Sundance, y El golpe (1973), ganadora del Oscar a Mejor Película, donde Redford obtuvo una nominación como Mejor Actor.

 

En 1980 alcanzó la cima de su carrera detrás de la cámara al ganar el Oscar a Mejor Director con Gente como uno (Ordinary People), que también se llevó el premio a Mejor Película. Desde entonces, su presencia en pantalla fue más selectiva, pero aún dejó huella con títulos como África mía (1985), junto a Meryl Streep; All Is Lost (2013), donde sostuvo solo todo el peso de la historia como un náufrago; y The Old Man and the Gun (2018), película que consideró su despedida definitiva de la actuación.

 

A lo largo de más de seis décadas, Redford combinó su labor como actor, director y productor con un activismo constante. Defendió el medio ambiente, promovió la conservación de los paisajes naturales de Utah y se convirtió en uno de los más firmes opositores al cambio climático, llegando incluso a participar en sesiones de la ONU.

 

Su legado trasciende Hollywood. Con la fundación del Instituto Sundance y el Festival de Sundance, abrió camino a generaciones de cineastas independientes que encontraron ahí una plataforma para dar a conocer sus proyectos.

 

Robert Redford se retira de la vida dejando una filmografía emblemática, un festival convertido en referencia mundial y una imagen de resiliencia artística y compromiso social que marcó a varias generaciones de espectadores y creadores.