Etiqueta: Meryl Streep

La capital británica se convirtió en el epicentro del glamour con la presentación europea de El diablo viste a la moda 2, una de las producciones más esperadas del año. El elenco principal y el equipo creativo se dieron cita en una doble sede emblemática de Londres: el Cineworld Leicester Square y el Vue West End, donde se llevó a cabo la premiere ante invitados especiales y figuras de la industria.

Entre los asistentes destacaron Meryl Streep, Anne Hathaway, Emily Blunt y Stanley Tucci, quienes retoman sus icónicos personajes casi dos décadas después del estreno de la cinta original. A ellos se sumaron Kenneth Branagh, Simone Ashley y Caleb Hearon, así como el director David Frankel y la guionista y productora ejecutiva Aline Brosh McKenna.

La velada también contó con la presencia de la productora Wendy Finerman y la diseñadora de vestuario Molly Rogers, además de invitados especiales como Donatella Versace. Tras las proyecciones, el equipo se trasladó a Trafalgar Square, donde posaron en las escalinatas frente a la National Gallery, uno de los escenarios más representativos de la ciudad.

La celebración continuó con un evento especial titulado A Night with Runway, en el que se presentaron propuestas de moda inspiradas en el universo de la película. Diseñadores británicos participaron con creaciones exclusivas que retomaron la estética que caracteriza a la historia ambientada en el competitivo mundo editorial.

La nueva entrega retoma la historia de Miranda, Andy, Emily y Nigel en Nueva York, dentro de las oficinas de la revista Runway, retomando la narrativa que marcó a una generación desde su lanzamiento en 2006. El proyecto reúne nuevamente al equipo creativo original, consolidando la continuidad de la historia.

Producida por 20th Century Studios, la película cuenta con producción ejecutiva de Michael Bederman, Karen Rosenfelt y Aline Brosh McKenna. Su estreno está programado exclusivamente en salas de cine el 30 de abril de 2026.

La alfombra roja más elegante del año tendrá transmisión global: Disney+ anunció que llevará en vivo la premiere mundial de El diablo viste a la moda 2, permitiendo a sus suscriptores seguir cada momento del evento antes de su llegada a los cines el 30 de abril.

El evento se realizará el lunes 20 de abril en el Lincoln Center, uno de los escenarios culturales más importantes deNueva York, donde se celebrará la presentación global de la nueva producción de 20th Century Studios. La transmisión comenzará a las 3:30 p.m. en su idioma original y, una vez concluida, permanecerá disponible en la plataforma para quienes deseen revivir los momentos más destacados de la noche.

La cobertura incluirá la llegada de celebridades, entrevistas con el reparto, detalles de moda y momentos detrás de escena. La transmisión busca acercar al público al ambiente de una premiere cinematográfica internacional, con acceso a cada instante del desfile de invitados y la dinámica del evento.

Entre las figuras confirmadas se encuentran Meryl Streep, Anne Hathaway, Emily Blunt y Stanley Tucci, quienes retoman sus personajes icónicos. También asistirán Kenneth Branagh, Simone Ashley, Caleb Hearon y Helen J. Shen, además del director David Frankel y la guionista Aline Brosh McKenna, junto con parte del equipo creativo.

Como parte de la experiencia, los suscriptores de Disney+ que cumplan con los requisitos podrán participar en una trivia disponible del 7 al 16 de abril de 2026 para ganar un par de entradas a una función exclusiva previa al estreno en salas.

La secuela llega dos décadas después del lanzamiento de El diablo viste a la moda, que se convirtió en un referente cultural ligado a la industria editorial y la moda. En esta nueva entrega, los personajes de Miranda, Andy, Emily y Nigelregresan a las calles de Nueva York y a las oficinas de la revista Runway.

La producción cuenta con la dirección de David Frankel y guion de Aline Brosh McKenna. Además, está producida por Wendy Finerman, con producción ejecutiva de Michael Bederman, Karen Rosenfelt y la propia Aline Brosh McKenna.

Mientras llega el estreno, la película original permanece disponible en Disney+, permitiendo a los seguidores revivir la historia que marcó a toda una generación.

La música y la animación se cruzan en un estreno clave. La cantante y compositora SZA, ganadora de siete premios GRAMMY®, lanzó ya en plataformas digitales su nuevo sencillo “Save The Day”, tema principal de la próxima película animada original de Disney y Pixar, Hoppers: Operación Castor.

La canción, interpretada por SZA, cuenta con letra de la propia artista y música compuesta junto a Ben Lovett y Rob Bisel. El estreno del sencillo marca el inicio de la experiencia sonora de la película, cuya banda sonora completa estará disponible el 6 de marzo en plataformas digitales, un día después del debut del filme en cines. El soundtrack incluirá “Save The Day” y la partitura original creada por Mark Mothersbaugh.

Dirigida por Daniel Chong y producida por Nicole Paradis Grindle, Hoppers: Operación Castor presenta a Mabel,una amante de los animales que utiliza una innovadora tecnología para trasladar su conciencia a un castor robótico realista. Así logra comunicarse directamente con el mundo animal, donde descubre secretos inesperados. En ese entorno conoce al carismático castor King George y enfrenta una amenaza humana encabezada por el alcalde Jerry. El elenco de voces en inglés incluye a Piper Curda, Bobby Moynihan y Jon Hamm, además de participaciones de Meryl Streep, Dave Franco y Kathy Najimy.

Sobre la incorporación de SZA al proyecto, Chong explicó: “La música de SZA me salvó durante la realización de esta película. Fue un salvavidas durante el estrés del proceso de filmación”. Añadió que, al escuchar la canción por primera vez, parte del equipo lloró porque la artista “capturó a la perfección el corazón de nuestra protagonista, Mabel”.También definió “Save The Day” como “un himno para toda una generación que busca una vía para cambiar el mundo”.

En cuanto a la partitura, Chong destacó que Mothersbaugh “capturó la energía alocada de HOPPERS: OPERACIÓN CASTOR con su genio musical”, aportando encanto, emoción y corazón a la historia. El compositor, reconocido por su trayectoria con la banda Devo y por su trabajo en cine y televisión, señaló que la película transmite “una información positiva que invita a la reflexión”.

SZA llega a este lanzamiento en un momento sólido de su carrera. Su álbum Ctrl fue certificado cinco veces platino, mientras que SOS y su versión ampliada debutaron en el número uno del Billboard 200, donde el disco permaneció 100 semanas en el Top 10. Con más de 70 mil millones de reproducciones globales y múltiples reconocimientos internacionales, la artista suma ahora una nueva colaboración cinematográfica a su trayectoria.

Con “Save The Day” ya disponible y la banda sonora en camino, Hoppers: Operación Castor integra música original y narrativa animada para construir una propuesta que combina aventura, tecnología y conciencia ambiental en la pantalla grande.

El universo animado de Disney y Pixar se prepara para una nueva incursión cómica con Hoppers: Operación Castor, una producción que presentó recientemente un tráiler renovado y una serie de pósters que adelantan su estilo visual y su tono energético. La película, que llegará a los cines de Latinoamérica el 5 de marzo de 2026, se construye como una comedia con un mundo propio donde la tecnología y la vida animal se encuentran en una misión inesperada.

La historia gira en torno a Mabel, una joven apasionada por los animales que descubre una forma de trasladar su conciencia a un castor robótico hiperrealista. Esta capacidad le permite comunicarse directamente con criaturas de distintas especies, abriendo la puerta a revelaciones sobre el mundo natural que superan todo lo que creía posible. El tráiler muestra cómo esa nueva perspectiva desencadena situaciones que ponen a prueba su ingenio y la llevan a involucrarse en dinámicas animales que antes solo podía imaginar.

En el elenco de voces en inglés se reúne a figuras de gran trayectoria, que dan identidad y personalidad a cada especie del ecosistema animado. Entre ellas se encuentran Meryl Streep como la Insect Queen, Dave Franco como Titus, Kathy Najimy como la doctora Sam y Eduardo Franco como Loaf. La lista continúa con Melissa Villaseñor, Ego Nwodim, Vanessa Bayer, Sam Richardson, Aparna Nancherla, Nichole Sakura, Isiah Whitlock Jr., Steve Purcell, Karen Huie y Tom Law. Todos se suman a las voces ya anunciadas de Piper Curda, Bobby Moynihan y Jon Hamm, quienes completan la estructura narrativa desde el núcleo de la historia.

Dentro del mundo de los castores, Bobby Moynihan interpreta a King George, líder del estanque y figura central entre los mamíferos, mientras Jon Hamm encarna al Mayor Jerry, un político que compite por la reelección en Beaverton y enfrenta tensiones derivadas de los actos de Mabel. Sus personajes aportan capas adicionales de humor y conflicto, lo que sitúa a la película dentro de una línea narrativa donde la aventura y la comedia avanzan juntas.

La dirección corre a cargo de Daniel Chong, creador de We Bare Bears, quien imprime un ritmo ágil y una mirada fresca al universo animal. La producción está en manos de Nicole Paradis Grindle, conocida por su trabajo en Los Increíbles 2, mientras que la música original está compuesta por Mark Mothersbaugh, responsable de la banda sonora de Thor: Ragnarok. El equipo creativo marca una sinergia entre estilos que permite anticipar una película con una estética vibrante, personajes expresivos y un enfoque centrado en la curiosidad y la exploración.

Con este avance, Hoppers: Operación Castor se presenta como una comedia que combina tecnología, aventura y vida salvaje en un relato pensado para todo tipo de públicos, especialmente para quienes buscan historias animadas que expanden los límites del género con imaginación y humor.

Dos décadas después de haber redefinido el glamour en la pantalla, El diablo viste a la moda está de regreso. 20th Century Studios lanzó el primer teaser de su esperada secuela, confirmando el regreso de Meryl Streep y Anne Hathaway en los papeles que las convirtieron en íconos: la implacable Miranda Priestly y la ambiciosa Andy Sachs. El diablo viste a la moda 2, llegará a los cines el 30 de abril de 2026, con David Frankel nuevamente en la dirección y Aline Brosh McKenna al frente del guion.

El adelanto de 52 segundos, recién lanzado el 12 de noviembre, recupera la tensión y el estilo que marcaron a toda una generación. Al ritmo del clásico “Vogue” de Madonna, Miranda Priestly aparece caminando entre los pasillos de Runway con sus inconfundibles tacones rojos. Al ingresar a un ascensor, se encuentra con Andy Sachs, su exasistente. El reencuentro entre ambas deja claro que, aunque el tiempo ha pasado, su dinámica sigue tan cargada de poder y sutileza como antes.

La secuela retoma la historia en el competitivo entorno de la moda neoyorquina, ahora dominado por los retos de la era digital. Miranda Priestly enfrenta una crisis profesional en un mundo donde el periodismo impreso ya no es el centro del poder.

Para mantener la relevancia de Runway, deberá negociar con Emily Charlton, su antigua asistente —interpretada por Emily Blunt—, quien se ha convertido en una influyente ejecutiva dentro de un conglomerado de lujo con el presupuesto publicitario que la revista necesita para sobrevivir.

En paralelo, Andy Sachs, ahora una periodista consolidada, se ve forzada a reconsiderar sus propias ambiciones cuando su antiguo mundo la alcanza de nuevo. El guion plantea un choque entre generaciones y una reflexión sobre la evolución del poder femenino en un entorno que ya no se rige por las mismas reglas.

El elenco incluye a Kenneth Branagh como el esposo de Miranda, y nuevas incorporaciones como Simone Ashley, Lucy Liu, Justin Theroux, BJ Novak, Pauline Chalamet, Patrick Brammall, Conrad Ricamora yRachel Bloom. Además, Stanley Tucci regresa como el entrañable Nigel, junto a Tracie Thoms y Tibor Feldman.

Producida por Wendy Finerman y con la participación ejecutiva de Karen Rosenfelt, Michael Bederman y McKenna, El diablo viste a la moda 2 promete un regreso lleno de estilo, ironía y crítica al nuevo ecosistema mediático.

Casi veinte años después, Miranda Priestly sigue demostrando que la moda —como el poder— nunca pasa de moda.