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En pleno corazón de la CDMX, el Foro Lucerna se llena de ironía, música en vivo, y una crítica brutal (pero divertidísima) al poder y sus engaños. Se trata de ¡MUAK! El país de los besos en abonos chiquitos, una obra de cabaret político que se mete con todo, sin miedo, y que llega a escena este 30 de junio con una propuesta tan audaz como necesaria.

Esta puesta en escena, dirigida por Ana Laura Ramírez Ramos y escrita por Carlos Alexis, toma como base el clásico cuento El nuevo traje del emperador y lo convierte en una sátira contemporánea que se siente peligrosamente cercana. Con nominación a los premios ACPT 2024 como Espectáculo Cabaret, ¡MUAK!retrata un reino gobernado por Richie John, un rey que domina con sonrisas falsas, discursos dulces y televisores en oferta. Todo parece risas… hasta que te das cuenta de que las deudas, la manipulación y las apariencias lo controlan todo.

Este monarca todo lo puede: tiene bancos, foros de conciertos, hasta un canal que comparte con su hija Elektra. Pero, como buen obsesivo del lujo, se mete en una historia que desata una cadena absurda de mentiras, ambiciones desbordadas y una fachada que se va desmoronando a plazos. Porque aquí, hasta el trono está a crédito.

La obra se burla —con muchísimo estilo— de un sistema donde las decisiones vienen de arriba, las opiniones se controlan por pantalla y el ego está por encima de todo. Con canciones, sarcasmo y mucho humor ácido, los personajes se enfrentan a la ridiculez de vivir atrapados en un mundo donde todo, hasta la dignidad, se paga en cómodas mensualidades.

En escena están talentosísimos: Sofía Montaño (quien regresa a México tras Corteo de Cirque du Soleil), Carlos Alexis, Mónica Magdiel, Daniel Berthier y Conny Cambambia. La música en vivo corre por cuenta de Fernando Romero y la escenografía e iluminación las firma Alberto Reyna. La producción está en manos de Ximena Carrasco y Carlos Alexis, con adaptación especial para el Lucerna hecha por Daniel Berthier y el propio autor.

La temporada inició el 30 de junio y termina el 21 de julio de 2025, solo los lunes a las 20:30 h. La entrada cuesta $500 y puedes conseguir tus boletos en taquilla o en Ticketmaster.

¡MUAK! no es solo teatro: es una carcajada incómoda que te deja pensando. Ideal para mayores de 10 años. Imperdible para quienes creen que el humor también puede ser un acto de resistencia.

Hay compañías que se meten en el corazón desde la infancia… y La Trouppe es de esas. Este 2025celebran 45 años de hacer reír, soñar y reflexionar con sus espectáculos llenos de color y creatividad. Y como no podían dejar pasar una fecha tan especial, prepararon un show que es puro ritmo, nostalgia y energía: Jazzpeando con La Trouppe.

Este montaje no es cualquier cosa: es una mezcla deliciosa de jazz, blues, títeres gigantes, teatro negro, payasos y música en vivo, todo con ese sello tan único que La Trouppe ha construido desde 1980. Van a estar cuatro domingos seguidos en el Lunario del Auditorio Nacional (13, 20 y 27 de julio, y 3 de agosto, a la 1 de la tarde), y si alguna vez los viste de niño, o si quieres que tus peques vivan la magia del teatro como tú lo hiciste, este plan es ideal.

Después de seis años sin pisar el Lunario, regresan con todo. Y no solo con energía renovada, sino con una especie de collage musical armado con canciones de diferentes obras de su repertorio. Es un homenaje al jazz y el blues, pero desde una mirada infantil, juguetona y muy emocional. Las canciones originales que escucharás fueron escritas especialmente para sus obras y contaron con la participación de artistas reconocidos en estos géneros, como la inolvidable Betsy Pecanins, Iraida Noriega o Verónica Ituarte. A eso súmale músicos de primer nivel que le dan alma y sabor a cada nota.

Los personajes de siempre también estarán presentes: Lady Lucas, Noni Pelusas, Toño Canica y otros favoritos del público acompañarán este recorrido lleno de humor, ritmo y un poquito de nostalgia para los más grandes. La combinación del teatro negro con coreografías, luces y música en vivo, hará que chicos y grandes vivan un viaje multisensorial en solo una hora de show.

Pero más allá de la fiesta, Jazzpeando con La Trouppe también trae un mensaje importante: el jazz puede ser un puente para que las infancias conecten con sus emociones, desarrollen la creatividad y escuchen activamente. Esta propuesta no solo entretiene, también educa desde lo artístico y lo emocional. Y eso, hoy más que nunca, es necesario.

La Trouppe no es solo entretenimiento: es historia del teatro mexicano, con más de 25 montajes, una película (Calacán, en 1985), y presencia en más de 200 festivales. Han sido premiados nacional e internacionalmente, y en 2024 recibieron el Premio Ciudad de México por su contribución social y artística. Bajo la dirección de Sylvia Guevara, y con un elenco que lleva años haciendo magia sobre el escenario, esta compañía demuestra que el arte para niñas y niños puede ser profundo, divertido y transformador.

Si quieres revivir la magia, o simplemente pasar un domingo diferente con tu familia, este espectáculo es un imperdible. Los boletos ya están disponibles y el viaje musical apenas comienza.

Este 24 de abril, el Teatro de la Danza se convertirá en el escenario de un espectáculo único que celebra las tradiciones mexicanas con El Camino del Colibrí, una propuesta de la compañía Danza Visual, ideal para disfrutar en familia. La obra se presentará del 24 al 27 de abril en el Centro Cultural del Bosque, con funciones programadas a las 19:00 horas el jueves y viernes, y a las 13:00 y 17:00 horas el sábado y domingo.

Dirigida por Patricia Marín, Leonardo Beltrán y Rogelio Marín, El Camino del Colibrí es una pieza multidisciplinar que integra danza folklórica, contemporánea, teatro, música en vivo, ópera y artes circenses. Inspirada en las leyendas mexicas del Colibrí y la Flor de Cempazuchilth, la obra narra la historia de dos niños, Piltontli y Huitzilin, cuya amistad se ve puesta a prueba cuando uno de ellos enfrenta las nueve pruebas del Mictlán, el reino de los muertos, para reunirse con su amiga. Este relato de amor y lealtad trasciende el tiempo y el espacio, culminando en la transformación de los protagonistas en dos seres de la naturaleza: la flor de cempazuchilth y el colibrí, símbolos de la unión eterna.

Con una música original compuesta por Rogelio Marín, la obra se enriquece con la inclusión de lenguas indígenas, especialmente el náhuatl, lo que le da un toque auténtico y conecta al público con las raíces prehispánicas de México. La escenografía, iluminación y vestuario, diseñados por Mauricio Ascencio, crean un ambiente visualmente impactante, que transporta al espectador a los paisajes míticos de las montañas y el Mictlán. Además, la supervisión histórica y musical del Dr. Samuel Máynez Champion aporta un nivel de rigor académico que asegura la autenticidad de la narrativa.

El Camino del Colibrí es mucho más que un espectáculo para el Día del Niño; es una invitación a redescubrir nuestras raíces y a conectar con la riqueza cultural de México. La obra rinde homenaje a las tradiciones nacionales, especialmente a la festividad del Día de Muertos, y destaca la poética de las leyendas mexicas. Según Rogelio Marín, compositor de la obra, “las leyendas mexicas tienen una poética única que queremos compartir con el público. Esta obra es una invitación a dialogar con nuestras raíces desde una perspectiva contemporánea”.

La obra se presenta en una duración de una hora, sin intermedios, y está diseñada para toda la familia, con una narrativa cargada de simbolismo y poesía que busca enseñar a los niños valores como el amor, la amistad y la conexión con el entorno. Esta producción no solo promete ser una experiencia visualmente impresionante, sino también una oportunidad para que el público reflexione sobre las lecciones que las leyendas del pasado siguen teniendo en la actualidad.

Sin duda, El Camino del Colibrí es una excelente opción para disfrutar en familia y acercarse a la riqueza cultural de México mientras se vive una experiencia artística única y emocionante.

Del 11 al 27 de abril, el Pueblo Mágico de Comala, en el estado de Colima, abrirá sus puertas para recibir a todos aquellos que deseen disfrutar de una de sus festividades más representativas: la Feria del Ponche, Pan y Café 2025. Un evento que promete deleitar los sentidos con sabores auténticos, música en vivo y una experiencia cultural única.

El ponche artesanal, el pan tradicional y el café de altura son los protagonistas de esta feria, destacando la esencia de Comala y su rica herencia gastronómica. Cada uno de estos productos ha sido parte de la identidad del pueblo durante generaciones y ahora se presentan en un evento que busca celebrar y compartir su importancia con locales y visitantes.

A lo largo de los días de feria, se llevará a cabo una variada programación cultural que incluirá presentaciones artísticas, danza y actividades musicales que ambientarán el evento con el calor y la hospitalidad característica de Comala. Además, los asistentes podrán adquirir productos locales en la exposición y venta de ponche, pan, café y otros artículos elaborados por productores de la región.

El ponche artesanal, bebida insignia del evento, ha sido transmitido de generación en generación, ofreciendo una gran diversidad de sabores. Desde opciones frutales como arándano, guayabilla, granada y tamarindo, hasta versiones cremosas con café, almendras y nueces, cada sorbo es un reflejo del esfuerzo y pasión de los artesanos colimenses.

El pan tradicional de Comala, con una fuerte influencia europea, también será una de las estrellas del evento. Panes icónicos como los “picones” y las “conchas” destacan por su textura esponjosa y sabor inconfundible, convirtiéndose en un imprescindible para quienes deseen probar un auténtico bocado colimense.

El café de altura, cultivado en suelos volcánicos y en armonía con la naturaleza, es otro de los tesoros gastronómicos que se podrán disfrutar en la feria. Su proceso de producción artesanal garantiza una bebida con aroma y sabor incomparables. Para quienes deseen conocer más sobre este producto, la Ruta del Cafées una experiencia imperdible, permitiendo descubrir de cerca el proceso de cultivo y producción de este café excepcional.

Para complementar la visita, Comala ofrece múltiples atractivos turísticos que van desde su encantadora Plaza Principal y la Parroquia de San Miguel Arcángel, hasta espacios naturales como la Laguna de Carrizalillos y el Volcán de Colima. Además, hospedarse en la histórica Hacienda de San Antonio es una excelente opción para quienes buscan una estancia llena de encanto y tradición.

La Feria del Ponche, Pan y Café Comala 2025 reúne lo mejor de la gastronomía, la historia y la cultura de esta tierra mágica. Del 11 al 27 de abril, Comala espera a todos con los brazos abiertos para vivir una experiencia llena de sabor y tradición.

La música en vivo está por recibir a una de las voces más impactantes de Latinoamérica. iLe, exvocalista de Calle 13 y ganadora del Grammy y el Latin Grammy, se prepara para pisar por primera vez un escenario mexicano. Los días 8 y 9 de abril, el Lunario del Auditorio Nacional se llenará de su energía y talento en un espectáculo que promete ser inolvidable.

Con una carrera consolidada y tres álbumes que han marcado su evolución artística (iLevitable, Almadura y Nacarile), iLe se ha convertido en un referente de la música con contenido. Acompañada por músicos de primer nivel como Adalberto Rosario, Enrique Bayoán Ríos e Ismael Cancel, su presentación será un viaje sonoro lleno de emociones intensas y mensajes profundos.

El furor por su llegada a México ha sido tal que el concierto del 9 de abril ya ha colgado el letrero de “boletos agotados”. Aún quedan entradas disponibles para el 8 de abril a través de Ticketmaster y en taquillas, una oportunidad única para ser parte de un espectáculo que hará historia.

Antes de su esperado debut en solitario en la Ciudad de México, iLe también se presentará el 4 de abril en el festival Tecate Pa’l Norte, en Monterrey. El Parque Fundidora será el escenario donde compartirá cartel con algunos de los artistas más importantes de la música latina y global, reafirmando su presencia como una de las voces más influyentes del momento.

Más allá de la música, iLe se ha caracterizado por su compromiso con causas sociales, llevando en sus letras un mensaje de resistencia y reflexión sobre la lucha feminista y la situación política de su país y el mundo. Su voz no solo emociona, también inspira.

El tiempo de espera ha terminado. México está a punto de recibir una de las presentaciones más esperadas del año, con una artista que promete dejar huella en cada acorde. iLe en vivo es un evento que nadie querrá perderse.

La Ciudad de México se prepara para recibir un evento musical único. Mikel Azpiroz, el talentoso pianista de la legendaria banda Duncan Dhu, llega con una presentación especial el 14 de marzo en el Foro Lenin. Una cita imperdible para los amantes de la música en vivo, que podrán disfrutar de la magia sonora de su más reciente álbum, Pake Pieza.

Acompañado por Karlos Arancegui en la batería y Fernando Neira en el contrabajo, Azpiroz promete una velada íntima y cautivadora. Su nuevo trabajo discográfico, cuyo título en euskera significa “Pieza de Paz”, es un viaje musical donde el jazz, el blues y la tradición vasca convergen en una atmósfera de contemplación y armonía.

Con una trayectoria destacada en la escena musical internacional, Azpiroz ha colaborado con artistas como The Waifs, Travellin’ Brothers y Jabier Muguruza, además de liderar el aclamado proyecto Elkano Browning Cream. Su estilo, marcado por un minimalismo expresivo y una riqueza armónica inigualable, lo ha convertido en un referente del piano contemporáneo.

El Foro Lenin, ubicado en la Colonia Roma, será el escenario de esta experiencia única. La cita es a las 20:00 hrs, donde la sensibilidad y el virtuosismo de Azpiroz envolverán a los asistentes en una noche irrepetible. Además, este concierto servirá como antesala para su participación en el emblemático festival Vive Latino, donde se reunirá con Duncan Dhu el 15 de marzo.

Los seguidores de la banda y los amantes de la música instrumental tendrán la oportunidad de vivir una presentación exclusiva, donde la exploración sonora y la conexión artística serán protagonistas. Una oportunidad inigualable para sumergirse en el universo musical de Mikel Azpiroz antes de su aparición en uno de los festivales más importantes de América Latina.

Laura Flores: Una noche de música y nostalgia en La Cueva

La icónica actriz y cantante mexicana Laura Flores está lista para deslumbrar a su público una vez más, esta vez en el escenario íntimo de La Cueva de Rodrigo de la Cadena, en la Ciudad de México. Este esperado concierto, programado para el 18 de enero de 2025 a las 21:00 horas, marcará el regreso de Flores a los escenarios musicales, donde promete una velada inolvidable llena de emotividad y talento.

La Cueva, ubicada en Avenida San Antonio 256, Nonoalco, Benito Juárez, es un recinto reconocido por su atmósfera cálida y su dedicación a la música en vivo. Con un aforo limitado, este lugar será el escenario perfecto para disfrutar de la versatilidad y pasión de Laura Flores, quien interpretará una selección especial de sus éxitos, versiones de temas emblemáticos y canciones de su autoría.

Además, el concierto contará con un momento muy especial: Flores rendirá homenaje a la fallecida cantante y amiga Dulce, figura legendaria de la música mexicana, quien dejó un legado imborrable tras su partida en diciembre pasado. Laura ha expresado su profunda admiración por Dulce y adelantó que incluirá en su repertorio algunas canciones en su honor, llenando de significado este evento.

Conocida por su participación en telenovelas como El Derecho de Nacer y El Alma No Tiene Color, Laura Flores ha demostrado ser una artista multifacética, destacándose tanto en la actuación como en la música. Su carrera musical, que incluye colaboraciones memorables como su dueto con Marco Antonio Solís y varios álbumes de estudio, es un reflejo de su talento innato y su amor por las artes.

La pasión de Laura por la música también tiene raíces familiares. Sus hermanos, Gerardo y Marco Flores,han seguido caminos similares, consolidando una tradición artística que ha enriquecido su vida y trayectoria profesional.

Este concierto no solo representa una oportunidad para revivir los éxitos de Laura Flores, sino también para disfrutar de su faceta más personal en un entorno exclusivo. Las entradas están disponibles a través de Tickemex, y debido al cupo limitado, se recomienda adquirirlas con anticipación en el enlace: https://lc.cx/XzNNmm.

Prepárate para una noche única llena de música, recuerdos y emociones. Laura Flores te espera en La Cueva para celebrar el arte y la vida.

¡No te lo pierdas!