Un viaje sonoro y visual a Pink Floyd: The Latam Pink Floyd Show llega a México

La Ciudad de México será sede de una experiencia musical centrada en el legado del rock progresivo el próximo 5 de marzo de 2026. Esa noche, THE LATAM PINK FLOYD SHOW, reconocido como el tributo número uno de Latinoamérica, se presentará en el recinto La Maraka a las 21:00 horas. El evento está concebido como un espectáculo integral que combina música y recursos visuales para recrear el universo artístico de Pink Floyd.

El concierto se realizará en La Maraka, un espacio que será adaptado para una puesta en escena inmersiva. Durante una sola noche, el recinto funcionará como un entorno donde sonido, iluminación y proyecciones se integran en un mismo lenguaje escénico. La propuesta no se limita a la interpretación de temas emblemáticos, sino que plantea un recorrido estructurado, en el que cada pieza musical se enlaza como parte de una narrativa continua, en sintonía con el carácter conceptual que distinguió a la banda británica.

THE LATAM PINK FLOYD SHOW ha construido su reconocimiento regional a partir de la fidelidad sonora y el cuidado en los arreglos. La ejecución musical prioriza la precisión en las atmósferas, las transiciones y los matices que caracterizan la obra original. Este enfoque ha permitido preservar la profundidad emocional de un repertorio que influyó de manera decisiva en la evolución del rock y en la relación entre música, arte y experimentación.

La producción visual ocupa un papel central dentro del espectáculo. Proyecciones, juegos de luces y efectos sincronizados acompañan cada pasaje musical, generando una experiencia envolvente desde el inicio hasta el cierre del concierto. La intención es evocar el espíritu de los conciertos originales de Pink Floyd, donde la puesta en escena ampliaba el alcance de la música y la convertía en una vivencia multisensorial.

La presentación del 5 de marzo de 2026 está dirigida tanto a seguidores de larga data como a nuevas audiencias interesadas en acercarse al legado de Pink Floyd. Para unos, representa un reencuentro con una obra que ha mantenido vigencia a lo largo de las décadas; para otros, funciona como una introducción a un catálogo que continúa dialogando con el presente.

Con esta fecha, La Maraka se integra a la agenda cultural de la capital como sede de un espectáculo que prioriza la experiencia completa del espectador. La cita queda establecida para el jueves 5 de marzo de 2026 a las 21:00 horas, con accesos disponibles en Arema.mx y en taquillas del recinto, para una noche dedicada a escuchar, ver y sentir la músicaque definió una era.

31 Fans presenta un tributo escénico a 31 Minutos en La Maraka con función familiar

La Ciudad de México recibirá nuevamente el universo de 31 Minutos con la presentación del espectáculo“31 Fans – Tributo a 31 Minutos”, una puesta en escena dirigida a públicos de todas las edades. La función se realizará el domingo 25 de enero, a la 1:00 de la tarde, en el Centro de Espectáculos La Maraka, consolidándose como una de las actividades familiares programadas para ese fin de semana. Los boletos se encuentran disponibles en el sistema Arema Ticket, así como en las taquillas del recinto.

El montaje está a cargo del colectivo 31 Fans, una agrupación que ha desarrollado un espectáculo escénico inspirado en el noticiero chileno creado por Álvaro Díaz y Pedro Peirano. La propuesta traslada al escenario los elementos que dieron identidad a 31 Minutos, integrando títeres, música y comedia satíricaen un formato diseñado para el contacto directo con el público. Lejos de reproducir de manera literal el programa televisivo, el tributo presenta una reinterpretación que conserva la esencia del proyecto original.

Durante la función, los asistentes podrán reencontrarse con personajes como Tulio Triviño, Juan Carlos Bodoque, Patana y Guaripolo, quienes forman parte central del desarrollo escénico. El espectáculo se construye a partir de sketches, números musicales y secuencias narrativas que recrean el estilo de humor característico de la serie, reconocido por su combinación de sátira, música y referencias a la vida cotidiana.

La puesta en escena incorpora canciones que forman parte del repertorio más identificado con 31 Minutos, interpretadas en vivo como parte de la experiencia teatral. Este componente musical permite que distintas generaciones compartan un mismo espacio, ya que el contenido conecta tanto con quienes conocieron el programa en su transmisión original como con nuevos públicos que se acercan al universo del noticiero por primera vez.

La presentación en La Maraka forma parte del recorrido nacional que ha realizado 31 Fans, con funciones en distintos puntos del país. Este trayecto ha permitido consolidar al proyecto como una propuesta escénica estable, enfocada en mantener vigente el lenguaje humorístico y musical que caracterizó a 31 Minutos en América Latina.

El Centro de Espectáculos La Maraka será la sede de esta función, ofreciendo un espacio cerrado y equipado para recibir a familias completas en un horario vespertino. La organización del evento recomienda adquirir los accesos con anticipación, ya sea mediante el sistema Arema Ticket o directamente en taquillas del inmueble.

La cita está programada para el domingo 25 de enero a la 1:00 de la tarde, con una función que integra música, humor y títeres en un formato escénico diseñado para el disfrute colectivo. El espectáculo “31 Fans – Tributo a 31 Minutos” se presenta como una opción cultural enfocada en revivir un referente televisivo a través del teatro, manteniendo su vigencia en el escenario.

Kenny G vuelve a México: tres noches para detener el tiempo entre jazz y emoción

El saxofón más emblemático del jazz moderno volverá a sonar en México en 2026. Kenny G, el músico que ha convertido cada nota en un suspiro universal, regresa al país con una gira que promete ser mucho más que una serie de conciertos: una experiencia sensorial donde la técnica y la emoción se entrelazan para rendir tributo a la música en su forma más pura.

La gira, producida por MusicVibe, contempla tres presentaciones en ciudades clave. El recorrido inicia el 2 de febrero en el Teatro Diana de Guadalajara, continúa el 3 de febrero en el Auditorio BB de la Ciudad de México, y culmina el 4 de febrero en el Auditorio Metropolitano de Puebla. Los boletos estarán disponibles a partir del 4 de noviembre, a través de Ticketmaster y Superboletos, según la sede.

El regreso de Kenny G a territorio mexicano marca un reencuentro con un público que lo ha acompañado durante décadas. Su relación con México ha sido constante y cálida, una conexión que trasciende el tiempo y los géneros. Cada visita se convierte en un ritual de elegancia y sensibilidad, donde el público se deja envolver por ese sonido que parece flotar en el aire antes de tocar el alma.

Con más de 75 millones de discos vendidos y una carrera que supera las cuatro décadas, Kenneth Bruce Gorelick —nombre real del artista— se ha consolidado como una leyenda viva del jazz contemporáneo. Ganador de premios Grammy y creador de éxitos que han cruzado fronteras como Songbird”, “Silhouettey “Forever in Love”, Kenny G ha logrado lo que pocos: que su música se convierta en parte de la vida cotidiana de millones de personas.

Su estilo, una fusión entre el jazz clásico y la sutileza del pop instrumental, ha acompañado momentos inolvidables de generaciones enteras. Desde bodas y películas hasta conciertos íntimos, su saxofón soprano se ha transformado en una voz universal capaz de narrar emociones sin palabras.

En esta nueva gira, Kenny G no solo ofrecerá un repertorio de grandes éxitos, sino también una experiencia inmersiva donde cada tema se siente como un viaje interior. Tres noches, tres ciudades y un solo propósito: reconectar con la belleza de la música en su estado más puro.

México se prepara para recibir de nuevo a una leyenda que no necesita presentación, porque su sonido ya vive en la memoria colectiva. El arte vuelve a respirar entre sus notas, y Kenny G promete hacerlo eternouna vez más.

El alma del rock en español vuelve a rugir con Sabo Romo en el Auditorio Nacional

No todos los días se cumplen diez años de un proyecto que ha logrado juntar generaciones enteras a través de guitarras estridentes, letras inolvidables y una pasión que no conoce de modas. Yo estuve ahí desde el principio, como muchos otros, viendo cómo Rock en tu Idioma se convirtió en un símbolo. Y ahora, este 10 de septiembre, regresa al escenario más icónico de América Latina: el Auditorio Nacional. Pero esta vez no es solo un concierto. Es una celebración, una declaración, un reencuentro emocional con la música que nos marcó.

Todo esto tiene nombre y apellido: Sabo Romo. Tal vez lo conozcas por ser uno de los fundadores de Caifanes o por su maestría con el bajo. Pero más allá de su carrera, Sabo ha sido el alma que ha mantenido con vida este proyecto que rinde tributo al rock en español, ese que nació en los 80 y 90, y que hoy más que nunca sigue haciendo vibrar corazones.

La fiesta de aniversario de Rock en tu Idiomano se anda con medias tintas. Sabo ha reunido a verdaderas leyendas, voces que son historia viva: Héctor Quijada y Rosa Adame de La Lupita, Sergio Santacruz y Humberto Calderón de Neón, Arturo Ybarra de Rostros Ocultos, Piro Pendas de Ritmo Peligroso, Cecilia Toussaint, Leoncio Lara “Bon”, María Barracuda y Chiquis Amaro, quien viene del universo Fobia. Todos ellos se subirán al escenario, no para repetir el pasado, sino para reinventarlo con un sonido renovado, una puesta en escena de otro nivel, y una energía que solo el rock puede dar.

Este espectáculo no es un simple viaje a la nostalgia. Es una muestra poderosa de que el rock en español sigue latiendo con fuerza, que sus letras todavía nos representan, que sus acordes aún nos estremecen. Mientras todo gira cada vez más hacia lo digital y efímero, Sabo y compañía nos invitan a mirar hacia dentro, a reencontrarnos con lo que nos formó.

Los boletos continúan a la venta, así que si tú también quieres ser parte de este momento único, puedes conseguirlos por Superboletos o directamente en las taquillas del Auditorio. El evento comienza en punto de las 8:30pm para gozar de esta aventura sonora en una noche inolvidable. Porque el rock no muere, solo se transforma. Y este 10 de septiembre, volverá a rugir con toda su fuerza.

Cuando Volvás: el canto de la memoria viva llega a México con Sara Curruchich

El poder de la música como forma de memoria resuena más fuerte que nunca con Cuando Volvás, el nuevo proyecto de la cantautora maya kaqchikel Sara Curruchich, quien rinde un tributo conmovedor al poeta guatemalteco Luis de Lión. La artista presenta este espectáculo por primera vez en México el próximo 30 de mayo en El Vicio (CDMX), luego de una gira íntima y profunda en su país natal.

Cuando Volvás es una musicalización de la obra poética de Luis de Lión, autor desaparecido en 1984 por el ejército guatemalteco, cuya voz sigue latiendo en la palabra escrita. El proyecto es una colaboración entre Curruchich y Leonardo Soqui, reconocido por su trabajo con Lila Downs, quien también la acompaña en el escenario con el acordeón. La propuesta fusiona música acústica con un mensaje de resistencia y homenaje, atravesando generaciones con una sensibilidad que conecta lo personal con lo colectivo.

La gira comenzará el 15 de mayo en San Juan del Obispo, lugar natal del poeta, en una fecha cargada de simbolismo. Allí, el arte fue sembrado en el mismo suelo que vio nacer su palabra. El recorrido incluyó espacios como el Centro Intercultural de Quetzaltenango, antes usado como destacamento militar, transformado ahora en escenario para el arte y la memoria. También formaron parte el Museo de la Memoria en Rabinal y el emblemático Trova Jazz en Ciudad de Guatemala.

Cada función se convirtió en un acto de dignificación, donde los versos del poeta se entrelazan con las melodías de una artista que ha hecho de su voz una herramienta de resistencia. Con esta obra única, Sara Curruchich demuestra una vez más su compromiso con las luchas de los pueblos indígenas, su identidad y su historia.

La presentación en la Ciudad de México será la única fecha en el país de este espectáculo específico. Después, Sara continuará su gira internacional Mujer Indígena, que la llevará por más de 30 escenarios en Norteamérica y Europa durante el verano, compartiendo su mensaje en lenguas originarias con públicos de Canadá, Estados Unidos, Francia, Noruega, Alemania, España y más.

La música de Sara Curruchich sigue expandiéndose por el mundo, siempre arraigada a su origen, a sus ancestros y a la lucha por la memoria. Su canto, íntimo y poderoso, vuelve a México para recordarnos que la historia se canta, se honra y no se olvida.