Quebecine MX 2026: El cine de Québec aterriza en México con estrenos e invitados internacionales

El cine contemporáneo de Québec regresa a la Ciudad de México con una edición renovada de Quebecine MX, un festival que reúne historias sobre amor, identidad, crisis climática, migración y futuro. La edición número 11 se realiza del 26 de febrero al 8 de marzo de 2026 en la Cineteca Nacional, con una selección de 11 largometrajes recientes, varios de ellos inéditos en el país y acompañados por sus propios creadores.

El festival arrancó el pasado jueves 26 de febrero con una función gratuita de Amor apocalipsis, dirigida por Anne Émond, quien estará presente para dialogar con el público. La película presenta la historia de Adam, un hombre paralizado por el miedo al fin del mundo que encuentra una inesperada conexión emocional en medio de la ansiedad climática, mostrando el amor como un acto de resistencia en tiempos inciertos.

La muestra incluye la participación de cuatro cineastas invitados: Anne Émond, Xiaodan He, Julien Élie y Ariane Falardeau St-Amour, quienes participarán en sesiones de preguntas y respuestas. Estas actividades buscan generar un encuentro directo entre el público mexicano y los creadores que están redefiniendo el cine quebequense.

El director de programación, Jean-Sébastien Durocher, explicó el objetivo de esta nueva etapa del festival: “Después de celebrar 10 años, quisimos dar un nuevo impulso a la Muestra de Cine de Québec y ampliar nuestra audiencia. Este año, traemos al público mexicano visiones de directores comprometidos que interrogan con creatividad una época desconcertante”.

Entre los títulos destacados se encuentra Montréal, querida, de Xiaodan He, que retrata un romance intergeneracionalentre dos mujeres y aborda temas como identidad, cultura y emancipación femenina. También destaca Dos mujeres de oro, dirigida por Chloé Robichaud, que explora el deseo, la libertad y las normas sociales; y Mil secretos, mil peligros, de Philippe Falardeau, centrada en las tensiones familiares y la ansiedad.

El festival también presenta historias sobre crisis ambientales y cambios sociales. El documental Shifting Baselines, de Julien Élie, examina el impacto humano y ecológico de la carrera espacial en comunidades cercanas a instalaciones de lanzamiento. Por su parte, Fénix, de Jonathan Beaulieu-Cyr, aborda las consecuencias emocionales de la guerra en una familia canadiense, mientras Convivir, de Halima Elkhatabi, muestra la búsqueda de vivienda compartida entre jóvenes como reflejo de una generación en transformación.

Como parte de su enfoque en la diversidad y la solidaridad internacional, Quebecine MX incluye funciones especiales de El embalsamador, del cineasta iraní exiliado Abdolreza Kahani, una película filmada con un iPhone que explora el exilio, la supervivencia y la represión.

La programación también incluye propuestas para público joven y familiar, como Mi robot y yo, del director Kid Koala, que narra la historia de una astronauta y el robot que la crió, separados por una misión espacial. Esta cinta será la encargada de cerrar el festival.

Además de las funciones presenciales, el evento amplía su alcance con proyecciones en línea gratuitas del 9 al 16 de marzo a través de la plataforma Nuestro Cine MX. También habrá funciones especiales en la Filmoteca de la UNAM y la Universidad Nacional Autónoma de México durante marzo, incluyendo una proyección de Amor apocalipsis por el Día Internacional de la Francofonía.

Quebecine MX es una organización sin fines de lucro dedicada a difundir el cine de autor quebequense en América Latina, con el respaldo de instituciones culturales de Canadá y México. Con esta edición, el festival busca acercar nuevas narrativas al público joven, expandir el acceso al cine internacional y abrir conversaciones sobre los desafíos emocionales, sociales y ambientales que definen a la actualidad.

Mi No lugar: El documental que revela la infancia perdida en los campos cañeros llega a la Cineteca Nacional

El documental mexicano Mi No lugar, dirigido por Isis Ahumada, llega a la pantalla grande con un estrenó el 27 de febrero de 2026 en la Cineteca Nacional, marcando el inicio de una gira nacional que llevará la película a más de 50 salas de cine independiente en el país entre marzo y julio. La producción, realizada por Chulada Films, presenta una historia que expone el impacto de la migración y el trabajo infantil en comunidades vinculadas a la agroindustria azucarera.

La película sigue a Jonathan, un adolescente que migra desde Guerrero hasta la comunidad de Quesería, en Colima,con el objetivo de continuar sus estudios de secundaria. Sin embargo, su realidad se transforma al enfrentarse a condiciones de desigualdad y explotación laboral en los campos cañeros. Filmado durante ocho años, el documental retrata el desarraigo, los obstáculos educativos y las decisiones forzadas que enfrentan niñas, niños y adolescentes dentro de un sistema que limita sus oportunidades.

La directora explicó el origen del proyecto a partir de su experiencia personal como docente: “La realidad superó al cine”, comparte Ahumada, al recordar cómo varios de sus estudiantes abandonaban las aulas para trabajar o asumir responsabilidades familiares. La película, hablada en español y náhuatl, muestra el impacto de este fenómeno en una etapa clave del desarrollo personal.

El estreno ocurre en un contexto donde la industria azucarera tiene un papel fundamental en la economía rural mexicana. Cada año, el país produce cerca de 54 millones de toneladas de caña de azúcar, actividad que depende del trabajo de miles de jornaleros migrantes y sus familias. El sector cuenta con 48 ingenios distribuidos en 15 estados, y solo desde Guerrero se movilizan aproximadamente 11,000 trabajadores temporales cada año para laborar en los cañaverales. Esta realidad forma parte central del documental, que expone el costo humano detrás de esta actividad productiva.

Tras su estreno en la Cineteca Nacional, el largometraje continuará su recorrido por el país acompañado de la campaña “Mochilas de azúcar”, un proyecto de alfabetización cinematográfica que busca llevar la película a escuelas de Colima, Jalisco, Chiapas, Oaxaca y Sonora. La iniciativa busca acercar el cine a comunidades directamente relacionadas con el contexto que aborda la obra.

Mi No lugar inició su trayectoria en el Festival Internacional de Cine de Morelia en 2022 y posteriormente formó parte de la Gira Ambulante 2023. El documental fue reconocido como Mejor Documental Antropológico en el Festival de Cine Antropológico del INAH y obtuvo una mención honorífica en Doqumenta, además de presentarse en encuentros internacionales como el Vancouver Latin American Film Festival.

Con su llegada a salas mexicanas, el documental abre una ventana a historias poco visibles y presenta un retrato directo de la migración infantil, el trabajo en el campo y la búsqueda de oportunidades, siguiendo el camino de Jonathan y reflejando una realidad que forma parte del presente de miles de familias en México.

El FICM celebra a María Félix con retrospectiva y exposición inédita

El Festival Internacional de Cine de Morelia (FICM) llegará a su 23ª edición con un homenaje especial a María Félix, “La Doña”, considerada la gran estrella internacional de la Época de Oro del cine mexicano. Gracias al apoyo de la Cineteca Nacional, la Filmoteca UNAM, Fundación Televisa y Carlos Vasallo / Video Universal, el festival presentará una retrospectiva de siete películas que marcaron la trayectoria de la actriz, acompañada de una exposición fotográfica en el Centro Histórico de Morelia.

La retrospectiva incluirá seis producciones mexicanas y una franco-italiana realizadas entre 1943 y 1955, donde Félix desplegó la fuerza de su estilo inconfundible. Los títulos seleccionados son El Peñón de las Ánimas (1943), Doña Bárbara (1943), La mujer de todos (1946), Enamorada (1946), La diosa arrodillada(1947), Maclovia (1948) y French Cancan (1955). Estas cintas dirigidas por cineastas como Emilio Fernández, Julio Bracho, Fernando de Fuentes, Roberto Gavaldón y Jean Renoir permiten redescubrir a la figura femenina que rompió moldes en la pantalla grande con personajes desafiantes, altivos y seductores.

La muestra cinematográfica estará acompañada por la exposición “Una diosa para una diosa. María Félix en la colección de Fundación Televisa, que se instalará en el Andador Hidalgo del Centro Histórico de Morelia, del 7 al 22 de octubre. La exhibición reúne imágenes provenientes en su mayoría del archivo de Guillermo Vázquez Villalobos, resguardado en el Fondo División Fílmica de Fundación Televisa, y propone un recorrido visual por la vida de la actriz que trascendió el cine para convertirse en mito cultural.

El FICM no es ajeno a la internacionalización de este tributo. De hecho, recientemente el Museo de Arte Moderno de Nueva York (MoMA) presentó un ciclo con las películas más representativas de la actriz, organizado en colaboración con el propio festival y con el apoyo de instituciones como la Cineteca Nacional, la Filmoteca UNAM y Fundación Televisa. Este programa reafirmó la vigencia de Félix en el imaginario cultural global.

El homenaje cobra relevancia al recordar que el descubrimiento de María Félix ocurrió en 1940, cuando Fernando A. Palacios la encontró en la calle Palma del Centro Histórico de la Ciudad de México. Dos años después debutó en El Peñón de las Ánimas junto a Jorge Negrete, dando inicio a una carrera marcada por papeles que la consolidaron como símbolo de fuerza, independencia y magnetismo.

El 23er Festival Internacional de Cine de Morelia se celebrará del 10 al 19 de octubre de 2025 con funciones presenciales en Morelia, Michoacán, y funciones virtuales a través de la plataforma nuestrocine.mx. Además, habrá funciones preinaugurales el 9 de octubre, mientras que la inauguración oficial será el día 10.

Con esta programación, el festival no solo revisita la carrera de una de las figuras más emblemáticas del siglo XX mexicano, sino que también acerca su legado a nuevas generaciones de espectadores, consolidando a Morelia como el epicentro del cine en México.

Más información sobre programación, sedes y boletos está disponible en www.moreliafilmfest.com y en las redes sociales oficiales del festival: @FICM en X, Instagram y TikTok, y moreliafilmfest en Facebook.