En un abrir y cerrar de ojos llega con un viaje cinematográfico a través del tiempo y la conexión humana

La nueva película En un abrir y cerrar de ojos, producción de Searchlight Pictures, llega este viernes de forma exclusiva a Disney+ con una propuesta cinematográfica que conecta tres momentos distintos de la historia humanapara explorar una constante que atraviesa milenios: el deseo de las personas de vincularse entre sí y con el mundo que habitan.

Dirigida por el ganador del Oscar Andrew Stanton, reconocido por títulos como WALL·E y Buscando a Nemo, la cinta presenta una narrativa estructurada como un tríptico entrelazado. A partir de un guion escrito por Colby Day —seleccionado en la prestigiosa Black List de 2016—, la historia recorre pasado, presente y futuro para reflexionar sobre la esperanza, la supervivencia y el ciclo de la vida.

La primera de las historias se sitúa en un pasado remoto, donde una familia neandertal enfrenta un entorno hostil tras ser expulsada de su hogar. Interpretados por Jorge Vargas y Tanaya Beatty, los personajes luchan por sobrevivir mientras protegen a sus hijos y aprenden a utilizar herramientas primitivas en un mundo dominado por la incertidumbre y lanaturaleza implacable.

El segundo relato se desarrolla en el presente y sigue a Claire, una ambiciosa estudiante de posgrado en antropología interpretada por Rashida Jones. Su investigación se centra en restos protohumanos antiguos, un trabajo que la lleva a reflexionar sobre la evolución de la especie mientras comienza una relación con Greg, otro estudiante interpretado por Daveed Diggs. A través de esta historia, la película conecta el estudio del pasado con las emociones y vínculos del presente.

La tercera línea narrativa se proyecta dos siglos hacia el futuro. A bordo de una nave espacial que viaja rumbo a un planeta lejano, Coakley, personaje interpretado por Kate McKinnon, enfrenta una crisis inesperada cuando una enfermedad amenaza las plantas productoras de oxígeno de la nave. Con la ayuda de una computadora inteligente, deberá encontrar una solución que garantice la supervivencia de la misión.

Con estas tres historias entrelazadas, En un abrir y cerrar de ojos plantea un recorrido emocional que atraviesa miles de años y distintos escenarios para mostrar cómo la conexión humana permanece como una fuerza central en cualquier época.

El elenco principal está integrado por Kate McKinnon, Rashida Jones, Daveed Diggs, Jorge Vargas y Tanaya Beatty. La producción está a cargo de Jared Ian Goldman, mientras que detrás de cámara participan el director de fotografía Ole Birkeland, la diseñadora de producción Ola Maslik, la editora Mollie Goldstein, la diseñadora de vestuario Mirren Gordon-Crozier y el supervisor de efectos visuales Jake Braver.

Con su estreno programado para este viernes en Disney+, la película propone una mirada cinematográfica que une historia, ciencia y ficción para observar cómo, a lo largo del tiempo, la humanidad sigue buscando lo mismo: permanecer conectada.

Ella McCay: Imperfectamente perfecta, el regreso creativo de James L. Brooks

La plataforma Disney+ suma a su catálogo una nueva propuesta cinematográfica con el estreno de Ella McCay: Imperfectamente perfecta, la más reciente película escrita y dirigida por el reconocido cineasta James L. Brooks, ganador de los premios Oscar® y Emmy®. El filme, producido por 20th Century Studios, estará disponible a partir del 5 de febrero y marca el regreso de Brooks a la escritura de una historia original tras una extensa trayectoria como productor y creador de contenidos emblemáticos.

La cinta presenta un retrato íntimo de la vida familiar de Ella McCay, explorando sus momentos más desafiantes y también los más cómicos. La narrativa se construye a partir de situaciones cotidianas atravesadas por vínculos complejos, heridas del pasado y la necesidad de encontrar un sentido de pertenencia. El relato se mueve entre el drama humano y giros de humor inesperados, delineando una historia que avanza hacia un desenlace emocionalmente significativo.

James L. Brooks desarrolló el proyecto con la intención de reconectar con una tradición cinematográfica clásica. “Mi objetivo con esta película era rendir homenaje, en la medida de lo posible, a la edad de oro de la comedia cinematográfica, los años 40 y 50… El reto fue mantener el mismo espíritu alocado de aquella época, sin dejar de tomar en serio los inevitables sobresaltos, dolores y dificultades de ser humano”, explica el director. Desde esa premisa, el guion aborda los traumas de la infancia y su impacto a largo plazo, integrándolos en una historia que pone el foco en el afecto y la construcción de la familia.

Ella McCay: Imperfectamente perfecta propone un recorrido emocional donde el humor convive con la introspección. La película subraya la importancia de reconocer el amor en sus distintas formas y de crear lazos significativos incluso en contextos complejos. En palabras que resumen el espíritu del filme, la historia conduce a una revelación central: “no hay una palabra opuesta a trauma, pero la esperanza se le acerca”. Con este estreno exclusivo, Disney+ ofrece una producción que conecta el legado creativo de Brooks con una mirada contemporánea sobre la familia, la memoria y la resiliencia.

Cassian Andor: De fugitivo a leyenda, la rebelión que no espera

Tengo que compartir algo que me tiene totalmente atrapada: Andor está de vuelta con su segunda temporada, y créanme, esta no es solo una serie más del universo Star Wars. Es una historia que se mete bajo la piel, que habla del crecimiento, del dolor de decidir, y del momento exacto en que alguien deja de huir para empezar a luchar.

Desde el primer momento que vi a Cassian Andor (interpretado por el mexicano Diego Luna), supe que no era el típico héroe. En la primera temporada, estrenada en 2022, lo vimos marcado por su pasado, resentido, y totalmente ajeno a cualquier causa mayor. Era un joven de Ferrix con heridas profundas y poca esperanza, y sin embargo, fue esa oscuridad la que lo empujó a cruzarse con figuras clave que lo ayudarían a entender que su historia era parte de algo mucho más grande.

Ahora, en esta segunda temporada que ya tiene sus primeros 9 episodios disponibles en la plataforma Disney+, la transformación se siente con fuerza. Cassian ya no es ese tipo solitario que solo piensa en sobrevivir. Se ha topado con decisiones que lo obligan a cambiar: misiones casi imposibles, alianzas que duelen, y relaciones personales que se tambalean por la presión del conflicto. La rebelión está más viva que nunca, pero también más exigente.

El equipo detrás de la serie no se guardó nada. Tony Gilroy, el creador, se enfocó en mostrar cómo un simple ciudadano puede convertirse en un símbolo. Todo está cuidado para que la evolución de Cassian se sienta real, profunda. No es que de la noche a la mañana se convierta en el líder valiente que vemos en Rogue One: Una historia de Star Wars, pero esta temporada nos pone frente a ese momento exacto donde la chispa del héroe se enciende, con todo lo que eso implica: sacrificios, miedos, responsabilidades.

Uno de los momentos clave es su relación con Bix (Adria Arjona), que toma otra dimensión ahora que Cassian está más involucrado emocional y políticamente. También destacan sus interacciones con personajes como Luthen Rael (Stellan Skarsgård) y la senadora Mon Mothma (Genevieve O’Reilly), quienes siguen siendo piezas fundamentales en esta red de rebelión silenciosa pero poderosa.

Así que si pensabas que ya habías visto todo en Star Wars, Andor te demuestra lo contrario. Esto es política, emoción, lucha interna y una rebelión que no solo se libra con armas, sino con convicciones.

Aventurate a ver hasta hasta dónde está dispuesto a llegar Cassian para cambiar el destino de la galaxia.