Los Hardings: Teatro inspirado en una tragedia real que cuestiona la responsabilidad colectiva

La obra Los Hardings llega al escenario del Foro La Gruta con una propuesta teatral que reflexiona sobre la responsabilidad individual y colectiva frente a las tragedias que marcan a una sociedad. Inspirada en el descarrilamiento de un tren ocurrido en 2013 en Lac-Mégantic, Quebec, Canadá, la puesta se presentará del 13 de marzo al 12 de abril de 2026 como parte de la programación del Centro Cultural Helénico.

El montaje es una producción de la Secretaría de Cultura del Gobierno de México, a través del Centro Cultural Helénico, en colaboración con la compañía A.A. Teatro. La obra fue escrita por la dramaturga canadiense Alexia Bürger, traducida al español por Humberto Pérez Mortera y dirigida por la creadora escénica Sandra Félix. 

La historia parte de un elemento simbólico: tres personas que comparten el apellido Harding y que, de distintas maneras, se ven atravesadas por un mismo infortunio. A través de sus testimonios y experiencias, la obra propone una reflexión sobre las decisiones humanas que pueden desencadenar consecuencias colectivas. El relato explora cómo, detrás de muchas catástrofes, existe una cadena de acciones y omisiones que pudieron haberse evitado.

El origen del texto surge de una imagen que marcó a la autora. Tras el desastre ferroviario de 2013, Alexia Bürgerobservó en televisión el rostro del conductor del tren entre los restos del accidente. Aquella imagen despertó en ella una inquietud persistente sobre la corresponsabilidad en los hechos que conducen a una tragedia.

Los Hardings es una conversación social políticamente comprometida desde lo íntimo. Nos invita a abandonar el alineamiento y a crear una toma de conciencia colectiva sobre los hechos que suceden y seguirán ocurriendo”, afirma la autora. De acuerdo con su planteamiento, la obra no busca ofrecer una única respuesta, sino detonar una reflexión sobre el papel de cada persona dentro de la sociedad.

En escena participan los actores Gilberto Dávalos y Antón Araiza, junto con Misha Arias de la Cantolla y Bernardo Benítez, quienes alternarán funciones. El montaje se apoya en un equipo creativo que incluye escenografía de Antonio Saucedo, iluminación de Roberto Paredes, vestuario de Indira Aragón y diseño sonoro de Gianni Ríos.

La obra se presentará los viernes a las 20:00 horas y los sábados y domingos a las 18:00 horas en el Foro La Gruta, uno de los espacios teatrales del Centro Cultural Helénico ubicado en avenida Revolución 1500, en la Ciudad de México.

Los boletos tienen un costo de 323 pesos y actualmente cuentan con una preventa del 30 por ciento de descuento válida hasta el 13 de marzo. Las entradas pueden adquirirse en las taquillas del recinto o a través del sitio web helenico.gob.mx.

Con esta propuesta escénica, Los Hardings invita al público a mirar de frente las decisiones cotidianas que influyen en la vida colectiva y a reflexionar sobre el impacto que pueden tener en el destino de una comunidad.

Entre el balón y la memoria: Bambis dientes de leche llega Escenarios IMSS-Cultura

Con más de 13 años de trayectoria y más de 200 funciones realizadas en distintos escenarios del país, Bambis dientes de leche se integra a la programación nacional Escenarios IMSS-Cultura 2025-2026, consolidándose como uno de los montajes seleccionados dentro de esta convocatoria. El monólogo, escrito e interpretado por Antón Araiza y dirigido por David Jiménez Sánchez, tendrá seis funciones gratuitas en la Ciudad de México durante enero de 2026, en dos recintos emblemáticos: el Teatro Félix Azuela y el Teatro Julio Prieto “Xola”.

La obra sitúa su punto de partida en un episodio clave de la memoria colectiva mexicana: el Mundial de Futbol de 1986. Mientras la selección nacional caía en penales frente a Alemania, el protagonista celebraba su cumpleaños número cinco. Ese contraste entre un acontecimiento histórico y una vivencia íntima se convierte en el detonante de un relato escénico que revisita la infancia, los sueños y las decisiones que moldean la vida adulta.

Lejos de ser una obra sobre futbol, Bambis dientes de leche utiliza al deporte como una metáfora. El escenario se transforma en cancha y la cancha en reflejo de la vida misma. El montaje propone una mirada sobre el individuo que se construye en medio de una pasión colectiva, abordando temas como los deseos, las oportunidades, los miedos infantiles y la búsqueda de la felicidad, aunque sea efímera.

La puesta en escena destaca por su austeridad material: un piso de lona, una cubeta y un trapeador acompañan al actor durante toda la función. Con estos elementos mínimos, el espectáculo apuesta al trabajo corporal y a la potencia actoral. Araiza ocupa el espacio como un jugador entra al campo, generando una coreografía precisa donde cada movimiento, cada paso, tiene peso dramático y emocional.

Desde su estreno en diciembre de 2013 en el Foro El Bicho, la obra ha evolucionado junto con su intérprete. Araiza señala que, con el paso del tiempo, el montaje se ha transformado desde su interior, reflejando una mirada más madura sobre la familia, los objetivos y la vida misma. “Es un goce regresar al escenario cada vez y transmitirle al público la historia que cuento desde un lugar más sólido, más maduro”, declara el actor, subrayando la complicidad que se genera con el público a partir de los deseos y anhelos compartidos.

El cruce entre teatro y futbol adquiere un significado especial rumbo a 2026, año marcado por la justa mundialista. En ese contexto, Bambis dientes de leche dialoga con la memoria colectiva y personal, recordando que cada individuo es la suma de todo lo vivido.

Las funciones se realizarán en el Teatro Félix Azuela los días viernes 16 de enero a las 19:00 horas, sábado 17 a las 18:00 horas y domingo 18 a las 17:00 horas, en Nonoalco Tlatelolco. Posteriormente, el montaje llegará al Teatro Julio Prieto “Xola” el viernes 23 a las 20:00 horas, sábado 24 a las 19:00 horas y domingo 25 a las 18:00 horas. Todas las funciones serán con entrada libre.