Amor, literatura y ruptura: una historia del siglo XX revive en “Las agujas dementes”

Una nueva propuesta escénica llega al Teatro El Granero Xavier Rojas, dentro del Centro Cultural del Bosque, con una mirada centrada en uno de los episodios más revisados de la literatura anglófona del siglo XX. Se trata de Las agujas dementes, obra escrita por Jorge Volpi, que será presentada en una temporada organizada por la Secretaría de Cultura del Gobierno de México, a través del Instituto Nacional de Bellas Artes y Literatura (INBAL) y la Coordinación Nacional de Teatro, en colaboración con Cacumen Producciones.

Bajo la dirección de Benjamín Cann, el montaje reúne en escena a Paulina Treviño, Tizoc Arroyo, Ximena Romo Mercado y Misha Arias de la Cantolla. La obra construye su narrativa a partir de las relaciones personales y creativas entre dos parejas de escritores: Sylvia Plath y Ted Hughes, junto con David y Assia Wevill. La llegada de este último matrimonio a la vida de los Hughes marca un punto de quiebre en la estabilidad del hogar, detonando una serie de tensiones que se desarrollan en el ámbito íntimo.

La historia se sitúa en la década de los sesenta y articula su desarrollo desde las voces de dos mujeres, Sylvia y Assia, quienes reconstruyen los hechos desde una dimensión que trasciende lo lineal. En ese proceso, se entrelazan experiencias atravesadas por condiciones sociales y de género propias de su tiempo, así como por una carga emocional que define el destino de ambas.

El director Benjamín Cann explica: “Las agujas dementes dramatiza la compleja relación entre Sylvia Plath, Ted Hughes, Assia y David Wevill. Ambientada en los años sesenta, la obra se articula en torno a una pregunta central: ¿qué ocurre cuando el amor y la poesía no bastan para salvar la vida? De este modo, revela la fuerza y la vulnerabilidad de dos mujeres geniales unidas por un mismo destino”.

La estructura del texto plantea un juego fragmentado del tiempo, donde los recuerdos y las voces femeninas adquieren un papel central en la reconstrucción de los acontecimientos. Este enfoque permite exponer la fragilidad de las relaciones humanas y los conflictos que emergen en contextos marcados por el deseo, el poder y las dinámicas afectivas.

El equipo creativo suma a Matías Gorlero en escenografía e iluminación, Estela Fagoaga en vestuario y Federico Schmucler en música original y diseño sonoro. La producción general está a cargo de Cacumen Producciones, encabezada por Tizoc Arroyo, con producción ejecutiva de Anabel Caballero y la dirección residente de Miguel Santa Rita.

La temporada se desarrollará del 28 de marzo al 24 de mayo, con funciones jueves y viernes a las 20:00 horas, sábados a las 19:00 y domingos a las 18:00 horas. El calendario contempla suspensión de funciones los días 2 y 3 de abril, así como el 1 de mayo.

Adios a Julio Trujillo: Un legado poético que trasciende fronteras

El mundo de las letras ha perdido a una de sus voces más singulares. El poeta y escritor mexicano Julio Trujillo fue encontrado sin vida este jueves 16 de enero en el Reino Unido, tras una intensa búsqueda iniciada el pasado 10 de enero, cuando fue reportado como desaparecido. La noticia, confirmada por el Instituto Nacional de Bellas Artes y Literatura (INBAL), ha dejado un profundo pesar en la comunidad literaria y cultural.

Nacido el 16 de septiembre de 1969 en la Ciudad de México, Trujillo dedicó su vida a la exploración y expresión poética. Entre sus obras destacan títulos como Una sangre, El perro de Koudelka, Bipolar y Jueves, piezas que resuenan con la sensibilidad y profundidad características de su pluma. Su trayectoria no solo se limitó a la escritura, sino que también abarcó labores editoriales en publicaciones de renombre como Revista Mexicana de Cultura, El Nacional y Letras Libres.

El talento y compromiso de Trujillo con la literatura le valieron el Premio Internacional de Poesía Margarita Hierro en 2024, un reconocimiento que subrayó su relevancia en el panorama literario contemporáneo. Desde 2004, fue miembro del Sistema Nacional de Creadores de Arte, consolidándose como una figura indispensable en la promoción y enriquecimiento de las letras mexicanas.

La noticia de su fallecimiento conmocionó tanto a sus allegados como al medio cultural, que desde el primer momento se movilizó para apoyar en los esfuerzos de localización. La Embajada de México en el Reino Unido colaboró estrechamente con las autoridades británicas para esclarecer su desaparición. Sin embargo, las esperanzas se desvanecieron con el hallazgo de su cuerpo, un hecho que deja un vacío irreparable.

El INBAL, a través de un comunicado, expresó sus condolencias a la familia y amigos de Trujillo, destacando su invaluable contribución al arte y la literatura. Su partida marca el fin de una etapa, pero su obra perdurará como testimonio de una mente brillante y un espíritu apasionado.

Julio Trujillo fue más que un poeta; fue un creador que desafío fronteras literarias y geográficas. Su legado invita a reflexionar sobre la fragilidad y la belleza de la existencia, dejando una huella imborrable en el corazón de quienes tuvieron el privilegio de conocer su obra. Hoy, sus versos resuenan más fuerte que nunca, recordándonos que, aunque el tiempo avance, la poesía siempre encuentra la forma de quedarse.