El Cascanueces transforma el Auditorio Nacional en un bosque navideño con una versión renovada y festiva

El Auditorio Nacional alberga durante esta temporada decembrina una nueva presentación de El Cascanueces, a cargo de la Compañía Nacional de Danza, que culminará el 23 de diciembre. El montaje retoma la música de Piotr Ilich Chaikovski y el relato original de E.T.A. Hoffmann, integrando una reinterpretación escénica que incorpora elementos de la cultura festiva mexicana, en un formato pensado para públicos de todas las edades.

Las funciones se desarrollan en el Auditorio Nacional, uno de los recintos culturales más importantes del país, cuya acústica y dimensiones permiten una experiencia escénica y musical de gran escala. El proyecto reúne a bailarines, músicos y creativos en una producción que combina danza clásica, orquesta sinfónica en vivo, escenografía monumental y vestuarios elaborados, con el objetivo de ofrecer una celebración navideña a través del ballet.

La orquesta sinfónica acompaña cada función desde el foso del auditorio, con una ejecución que recorre la Obertura, la Batalla de los Dulces, el Vals de las Nieves y el Grand Pas de Deux del segundo acto. La interpretación musical se apoya en la potencia sonora del recinto, donde cuerdas, metales, maderas y percusiones dialogan con la acción escénica. Elementos como los timbales, los oboes y las flautas destacan en momentos clave del relato, reforzando escenas como la confrontación con el Rey Ratón o las danzas del Reino de los Dulces.

En escena, la historia sigue a Clara, quien inicia un viaje al mundo de los juguetes tras recibir al Cascanueces de manos de Drosselmeyer. La narrativa incluye personajes tradicionales como soldados, ratones y el Hada de Azúcar, así como una serie de danzas que representan distintos territorios. Entre ellas se presentan la danza Árabe, la danza China y la danza Rusa, esta última una de las más celebradas por el público, junto con el Vals de las Flores y el cierre coral del segundo acto.

El diseño de vestuario y utilería integra corsés bordados, capas de terciopelo, tutús multicolores y un Cascanueces de acabado brillante, reforzando el carácter visual del montaje. La escenografía recrea espacios como el salón familiar, el campo nevado y el Reino de los Dulces, apoyándose en iluminación yefectos que transforman el escenario a lo largo de la función.

Las presentaciones han convocado a familias completas, jóvenes y adultos mayores, consolidando al ballet como una de las tradiciones culturales de la temporada. Al término de una función, una espectadora expresó: “¡Es la Navidad que México necesitaba!”, mientras asistentes aprovechaban los espacios conmemorativos para fotografías, incluido un sillón gigante que formó parte de escenografías de temporadas anteriores.

La temporada de El Cascanueces concluye el 23 de diciembre en el Auditorio Nacional. Los boletos se encuentran disponibles en taquilla y en los canales de venta en línea del recinto. El montaje se presenta como una de las propuestas escénicas centrales del calendario cultural decembrino en la Ciudad de México, integrando música, danza y tradición en un mismo espectáculo.

Bailar con sueños y colores en los pies AlebriSueños y Minkus Gala reinventan la danza en México

Nunca imaginé que un espectáculo de ballet pudiera hacerme soñar despierta… hasta que descubrí AlebriSueños & Minkus Gala, una experiencia que va más allá de los escenarios y nos lleva a un mundo donde los sueños, la historia, el arte mexicano y la libertad de ser se entrelazan en una danza espectacular.

La función arranca con AlebriSueños, una propuesta que parece sacada directamente del corazón de México. Inspirada en los famosos alebrijes y en su creador, Pedro Linares, esta parte del espectáculo convierte las pesadillas en arte vivo. Es como si cada criatura multicolor bajara de una pintura para moverse entre luces, música original y vestuarios diseñados con el toque de Pineda Covalín, una firma que sabe cómo vestir la tradición con modernidad. Lo que ves en escena no es solo danza, es un homenaje visual y emocional a nuestra identidad.

Pero justo cuando crees que ya lo has visto todo, llega el segundo acto: Minkus Gala, una joya completamente distinta. Aquí, la danza clásica toma un giro audaz y refrescante. En lugar del típico ballet, nos encontramos con un elenco de bailarines hombres en zapatillas de punta, interpretando tanto papeles femeninos como masculinos con un estilo que mezcla técnica, comedia y muchísima actitud. No es solo talento; es una declaración de arte libre, sin moldes, donde la masculinidad se expresa con puntas, gracia y fuerza.

La magia detrás de este doble espectáculo viene de la mente y el corazón de Víctor Treviño y Tonatiuh Gómez, este último además es el primer bailarín del San Diego Ballet y fundador de Males on Pointe, la compañía que lidera este proyecto junto con el neoyorquino Ballet EloElle. Lo que están logrando juntos es histórico: por primera vez en América Latina, se presenta un espectáculo con un elenco masculino completo bailando en puntas, y lo hacen con una calidad artística que deja sin palabras.

El talento sobre el escenario no se queda corto. Entre los protagonistas destacan Tonatiuh Gómez, Iván Félix y Jonathan Méndez, quienes encarnan con maestría todos esos personajes fantásticos, desde doncellas hasta piratas, pasando por criaturas salidas del inconsciente. Junto a ellos, un equipo creativo de primera: desde Eloise Kazan en el vestuario hasta Dennise Gómez y Gemma Esquivel en la escenografía digital, logran un espectáculo que combina lo artesanal con lo futurista.

La gira inicia el 6 de junio en Cuernavaca, y sigue por Tijuana, Guadalajara y la Ciudad de México. Si tienen la oportunidad de ver AlebriSueños & Minkus Gala, no lo piensen dos veces. Es arte mexicano, es danza internacional, es un espectáculo que nos recuerda que los sueños, como los alebrijes, pueden tomar cualquier forma… incluso la de unos bailarines en puntas transformando el mundo un escenario a la vez.