Oasis revive su historia en documental con acceso inédito a Liam y Noel Gallagher

La historia detrás del esperado regreso de Oasis llegará a la pantalla grande este año con un documental producido por Disney, magna studios y Sony Music Vision, centrado en la gira de reunión Oasis Live ’25. La producción, todavía sin título oficial, tendrá estreno en cines a partir de septiembre y posteriormente formará parte exclusiva del catálogo de Disney+ antes de finalizar 2025.

El proyecto fue desarrollado por Steven Knight, reconocido por su trabajo en Peaky Blinders y Mil golpes, mientras que la dirección quedó en manos de Dylan Southern y Will Lovelace, realizadores de títulos como LCD Soundsystem: Cállate y toca los éxitos y Nos vemos en el baño.

La película documental sigue el reencuentro de Oasis y el regreso conjunto de Liam Gallagher y Noel Gallagher en una gira que agotó entradas alrededor del mundo. El largometraje muestra desde los ensayos previos hasta momentos en backstage y sobre el escenario, además de incluir las primeras entrevistas conjuntas de los hermanos Gallagher en más de 25 años.

La producción también retrata el impacto internacional que provocó el regreso de la agrupación y la conexión emocional que su música mantiene con distintas generaciones. El documental explora cómo el fenómeno de Oasis trascendió el ámbito musical para convertirse en un acontecimiento cultural global durante 2025.

Steven Knight explicó que el objetivo de la película fue mostrar tanto la historia de la banda como la relación de sus seguidores con las canciones que marcaron diferentes etapas de sus vidas. “Estoy deseando que el mundo vea esta película. Creo que capta el espíritu y la emoción de un momento cultural global y hace justicia al ingenio y al genio de dos personas excepcionales”, señaló el productor y guionista.

Knight añadió que el proyecto también refleja “cómo la música y la composición pueden unir a generaciones, culturas y países y, en una época de rencor y división, darnos a todos un motivo para tener esperanza”.

Por su parte, Eric Schrier, presidente de Direct-to-Consumer International Originals, Strategic Programming y Emerging Media, destacó que la producción aborda temas como la reconciliación y el impacto de la música a nivel global. El ejecutivo calificó a Oasis como “uno de los grupos más exitosos e influyentes de todos los tiempos” y aseguró que llevar la película a cines y a la audiencia internacional de Disney+ representa “un privilegio”.

El documental cuenta con producción de magna studios y fue presentado por Sony Music Vision en colaboración con Sony Music Entertainment UK. Entre los productores figuran Sam Bridger y Guy Heeley, acompañados por un equipo técnico encabezado por los mezcladores de sonido ganadores del Oscar James Mather y Tarn Willers, además del director de fotografía Haris Zambarloukos.

La película llegará primero a las salas de cine en septiembre y más adelante tendrá estreno mundial exclusivo en Disney+ durante el cierre de este año.

Depeche Mode estrena “M”: Un viaje musical y cultural desde México al mundo

El próximo 28 de octubre llegará a cines y pantallas IMAX de todo el mundo Depeche Mode: M, un largometraje que se presenta como un evento cinematográfico global de duración limitada. La película, concebida y dirigida por el cineasta mexicano Fernando Frías, combina la fuerza de los conciertos en vivo con una exploración íntima de la relación de la cultura mexicana con la muerte, bajo el marco de la gira Memento Mori de la legendaria banda británica.

La producción será distribuida en más de 2,500 salas de 60 países con el respaldo de Sony Music Vision Trafalgar Releasing, lo que asegura una proyección internacional para los seguidores de Depeche Mode. Los boletos estarán disponibles a partir del 17 de septiembre en el portal oficial www.DepecheModeM.com, donde los fans podrán registrarse y recibir alertas sobre este estreno.

Depeche Mode: M se construye a partir de las imágenes de los tres conciertos con entradas agotadas que la agrupación ofreció en el Estadio Foro Sol de la Ciudad de México en el marco de su gira 2023-2024. Con un enfoque visual y narrativo, la cinta presenta al público un recorrido por la energía de las presentaciones, mientras profundiza en temas universales como la música, la mortalidad y la tradición cultural.

La propuesta se inspira directamente en los paralelismos entre el más reciente álbum de estudio de la banda, Memento Mori, y la manera en que la cultura mexicana concibe la muerte. El resultado es una experiencia que trasciende lo documental, llevando al espectador a un espacio donde se cruzan el arte, la espiritualidad y la conexión humana.

El trabajo de dirección de Fernando Frías aporta una mirada reconocida en el ámbito internacional. El cineasta, originario de México, ganó el Premio Ariel en diez categorías con su filme Ya no estoy aquí, incluido el galardón a Mejor Película y Mejor Dirección. La producción fue además la selección oficial de México para los Premios Óscar 2021. Su estilo narrativo vuelve a estar presente en este proyecto, aportando identidad y autenticidad a la visión que acompaña a Depeche Mode en este capítulo de su carrera.

La gira Memento Mori, que inspiró el documental, reunió a más de tres millones de personas en 112 shows alrededor del mundo. La crítica la calificó como una de las celebraciones más contundentes de la vida y la música en la historia reciente de la banda.

Con este recorrido, el álbum homónimo publicado en 2023 se consolidó como un referente creativo que mantiene vigente a Depeche Mode, una agrupación que sigue marcando generaciones. El estreno mundial de Depeche Mode: M coloca a México en el centro de una producción cultural que une música, tradición y cinematografía en un evento global.