Te veo: El teatro que invita a los más pequeños a descubrir el arte jugando

Una montaña que despierta, la lluvia que danza y animales que surgen poco a poco forman parte del universo que “Te veo” propone en escena. Esta obra inmersiva llega al Foro La Gruta del Centro Cultural Helénico del 15 de noviembre al 7 de diciembre de 2025, con el propósito de acercar el teatro a las niñas y niños de 0 a 3 años, quienes no solo miran, sino también participan, exploran y transforman el escenario con su curiosidad.

La propuesta, creada y dirigida por Francisco Ibarra, combina música en vivo, movimiento y arte visualpara acompañar a las primeras infancias en un proceso de descubrimiento a través del juego. Lejos de ser un montaje tradicional, esta puesta busca fortalecer los vínculos tempranos con la vida comunitaria y el arte, permitiendo que cada función se convierta en una experiencia compartida entre los pequeños, sus familias y los artistas.

Impulsada por la Secretaría de Cultura y el Centro Cultural Helénico, en colaboración con la compañía AldeaTeatro, la obra se plantea como un ejercicio de creación colectiva donde los más chicos son parte activa del relato. Al finalizar la función, las y los asistentes pueden entrar al escenario, recorrerlo y dejar su propia huella, integrándose al paisaje escénico que antes observaron, en una experiencia sensorial completa que estimula su pensamiento, creatividad y motricidad.

Con una duración de 50 minutos, “Te veo” reúne a un equipo artístico de gran trayectoria. El elenco está conformado por Daniela Díaz y Alejandro Rojas, mientras que la música original, interpretada en vivo por Héctor Martínez, acompaña cada momento del recorrido. El diseño escénico fue concebido por Teresa Alvarado e Ibarra, con iluminación de Jorge Mora, y la producción ejecutiva a cargo de Daniela Gaytán y Josué Martínez.

La compañía AldeaTeatro impulsa este proyecto con la convicción de que el teatro es un derecho cultural desde la primera infancia, y que las niñas y los niños son agentes de cambio capaces de crear y transformar su entorno. Con “Te veo”, el arte se convierte en una invitación a descubrir el mundo desde la emoción, la colectividad y la imaginación.

Las funciones serán sábados y domingos a las 13:00 horas en el Foro La Gruta, ubicado en Avenida Revolución 1500, Álvaro Obregón, CDMX. Los boletos cuestan $238 para adultos y $119 para infancias, con una promoción especial que ofrece precio infantil para adultos hasta el 14 de noviembre, disponibles en taquilla o en helenico.gob.mx.

Mi piel oculta: Cuerpos que cuentan historias, memorias que resisten

El próximo 9 de mayo de 2025 se estrena en salas mexicanas Mi piel oculta, una propuesta documental que atraviesa la piel para llegar a lo más profundo de la memoria corporal. Con dirección compartida entre Guadalupe Sánchez y Pablo Delgado, este largometraje abre un espacio de reflexión sobre la corporalidad desde voces que la viven, la cuestionan y la reivindican.

A través de cinco relatos íntimos, esta producción de Cinestereo, Cacerola Films, La Gota Gorda y Bambú Audiovisual —realizada con apoyo de EFICINE Producción 2019 y PROCINE Postproducción 2021— se desliza entre lo personal y lo político para hablar de cuerpos reales, con historias tan únicas como universales. Un joven trans, cuatro mujeres artistas, y un cruce de memorias que revelan mucho más de lo que parece. No es un discurso, es una conversación. No es una mirada lejana, es un acercamiento con ternura y verdad.

Guadalupe Sánchez, quien también participó en la animación 2D que acompaña visualmente algunos fragmentos del documental, lo define como un “acto amoroso y rebelde”, que surge desde sus propias inquietudes vitales. Para ella, este filme representa una invitación a “abrazar lo que somos”, una premisa que recorre cada escena con respeto y empatía. Pablo Delgado, su codirector, comparte esta visión: “Mi piel oculta no solo me transformó como cineasta, sino como persona”.

Durante sus 92 minutos, Mi piel oculta se sostiene en el testimonio y la escucha. Julia Antivilo, artista e investigadora chilena; Ericka Buille, artivista gorda y performer; Rosaly Graterol, actriz venezolana; Kani Lapuerta, documentalista español; y Natalia Pérez Turner, violonchelista mexicana, prestan sus voces para construir un retrato colectivo que desafía estereotipos, sin solemnidad pero con contundencia. La corporalidad se convierte en un lenguaje que narra sin pedir permiso, que interpela y conmueve desde su propia autenticidad.

Este documental no busca respuestas definitivas, sino abrir caminos para mirar distinto. Lo femenino, lo masculino, la violencia, la ternura, la transformación y la sororidad se entrelazan en un flujo que cuestiona la idea de normalidad y propone nuevas maneras de habitarse. No se trata de cuerpos idealizados, sino de cuerpos reales que resisten, comunican y transforman.

Con una estética cuidada, animaciones sensibles y una narrativa cercana, Mi piel oculta se suma a las producciones mexicanas que apuestan por un cine reflexivo y socialmente comprometido.