Claroscuro: Danza contemporánea que recorre la dualidad humana llega con funciones gratuitas

La compañía de danza contemporánea Luz y Sombra presenta Claroscuro, una obra coreográfica de 60 minutos que propone un recorrido físico y sensorial por las fuerzas opuestas que conviven en la experiencia humana. La pieza, dirigida y concebida por María Fernanda Báez, se presentará en el Teatro Cuauhtémoc de Naucalpan los días 16, 17 y 18 de enero, y continuará su temporada en febrero en el Teatro Isabela Corona, los días 6, 7 y 8. Todas las funciones forman parte del programa Escenarios IMSS-CULTURA y contarán con entrada gratuita.

Estrenada en 2024, Claroscuro es interpretada por Rosa Vilanueva y María Fernanda Báez, quienes conducen al público por una travesía que aborda la luz y la oscuridad, el duelo y la esperanza, el dolor y el placer. La obra está estructurada en seis segmentos —El camino, La danza de la luz, La fiesta, Las sombras, El vacío y Las flores— que avanzan desde los recuerdos luminosos de la infancia hasta el encuentro con la pérdida y la introspección, para culminar en una afirmación vital donde la belleza emerge incluso en contextos de adversidad.

El proceso creativo inició en 2022, cuando Báez recibió la beca Benediktson para realizar una residencia artística en elBANFF Centre for Arts and Creativity, en Canadá. A partir de improvisaciones, ejercicios escénicos y experiencias personales, la coreografía se desarrolló como un lenguaje que integra danza, poesía y elementos simbólicos. El uso del arroz como recurso escénico construye la imagen de un desierto y funciona como metáfora del tiempo, la memoria y la transformación.

La propuesta visual se complementa con el diseño de vestuario de Mario Marín del Río, que utiliza contrastes entre negro y tonos nude mediante materiales como malla, gasa y terciopelo, subrayando la vulnerabilidad del cuerpo en movimiento. La escenografía e iluminación, a cargo de Anayansi Díaz Gómez, plantea un “desierto de cantera” que transita de la oscuridad total a la luz cenital, acompañando el desarrollo emocional de la pieza.

La música original, compuesta por Felipe Ignacio Noriega Alcaraz, fusiona arpa clásica —interpretada por Victoria Davies— con paisajes electrónicos, creando una atmósfera envolvente que dialoga con la tensión interna de la obra. La dramaturgia y asistencia coreográfica están a cargo de Cinthya Oyervides Reynoso, con producción ejecutiva de Gildardo Pérez-Castro Guilén, además del trabajo de Maic Vamora en la asistencia de producción y Guimble Alejandro Rosas en iluminación y escenografía.

María Fernanda Báez señala: “Claroscuro nace de una necesidad personal de explorar las dualidades que todos enfrentamos: la luz que nos impulsa y la sombra que nos desafía”. Con esta puesta en escena, Luz y Sombra consolida un proyecto multidisciplinario que sitúa a la danza contemporánea como un espacio de reflexión colectiva sobre la existencia, la memoria y la trascendencia, en diálogo directo con el público.

Fiebre de Disco Sinfónico: La Filarmónica de las Artes despide el año con un viaje orquestal a la era disco

La Filarmónica de las Artes anuncia el regreso de Fiebre de Disco Sinfónico, un espectáculo concebido como una celebración de fin de año que fusiona los grandes clásicos del disco con arreglos orquestales de gran formato. La propuesta se presentará los días 27 y 28 de diciembre en la Sala Silvestre Revueltas, con cuatro funciones programadas, y busca ofrecer una experiencia musical integral que combine orquesta, voces, danza y elementos escénicos.

El concierto recupera himnos que marcaron la era dorada del disco y los reinterpreta desde una perspectiva sinfónica. Temas como “I Will Survive”, “Last Dance”, “Night Fever” y “Can’t Take My Eyes Off Of You” forman parte del repertorio que cobrará nueva vida a través de una orquesta completa, manteniendo la energía bailable que caracterizó al género y sumando la riqueza sonora de los arreglos orquestales. La producción es una creación original de la Filarmónica de las Artes en colaboración con DunkelArts.

La dirección musical estará a cargo de Odette Waller, directora invitada con trayectoria internacional y reconocida por su capacidad para renovar repertorios populares desde el lenguaje sinfónico. Bajo su batuta, la orquesta desarrolla interpretaciones que preservan la esencia festiva del disco y la trasladan a un contexto orquestal contemporáneo. La producción general está encabezada por Abraham Vélez Godoy, director general de la Filarmónica de las Artes, junto con Diego Careaga Medina, cuya visión creativa ha sido clave en el desarrollo del montaje.

El espectáculo integra a las Voces Magistrales de las Artes, pertenecientes a la Compañía de Teatro de las Artes, así como a los Solistas de la Compañía de Danza de las Artes, quienes aportan coreografías que acompañan y expanden el discurso musical. En el apartado vocal participan Jacser, Juan Pablo Ruiz, Marisol Meneses, Brenda Santabalbina, Prudence y Alejandro González, con la participación especial de Omar Olvera. Estas voces, habituales en producciones de la Filarmónica, interpretan los éxitos del disco con arreglos diseñados para el formato sinfónico.

La sede del concierto será la Sala Silvestre Revueltas, reconocida por su acústica y su ubicación dentro del circuito cultural de la ciudad. Las funciones se llevarán a cabo el viernes 27 de diciembre a las 13:00 y 19:00 horas, y el sábado 28 de diciembre a las 13:00 y 18:00 horas, ofreciendo opciones para distintos públicos durante el cierre del año.

Fiebre de Disco Sinfónico se presenta como una producción que busca reunir a distintas generaciones a través de un repertorio ampliamente reconocido, reinterpretado desde el lenguaje de la música de concierto. Los boletos están disponibles en la taquilla del recinto y en el sitio oficial filarmonicadelasartes.com.