O Último Azul: Una historia sobre resistencia, memoria y libertad en la Amazonía

La cartelera mexicana suma una de las producciones latinoamericanas más reconocidas del año con el estreno de O Último Azul, la nueva película del director brasileño Gabriel Mascaro, que aterriza en salas nacionales este 7 de mayo después de obtener el Gran Premio del Jurado en la edición 75 de la Berlinale.

La cinta coloca en el centro de la historia a Tereza, personaje interpretado por la actriz Denise Weinberg, quien da vida a una mujer de 77 años que enfrenta una política gubernamental que aparta a las personas mayores de la vida productiva. 

En medio de una ciudad industrializada ubicada en el Amazonas, la protagonista recibe la orden de trasladarse a una colonia obligatoria destinada a adultos mayores, un lugar diseñado para separar a la generación anciana mientras los jóvenes continúan trabajando sin responsabilidades hacia ellos.

Antes de aceptar ese destino, Tereza decide emprender un recorrido por los ríos amazónicos para cumplir un último deseo que podría transformar su futuro. A partir de ese viaje, la película desarrolla una travesía íntima marcada por la búsqueda de autonomía, permanencia y dignidad frente a un sistema que intenta relegarla al olvido.

El trabajo de Mascaro apuesta por una narrativa que evita las fórmulas tradicionales sobre la vejez y construye una experiencia cinematográfica apoyada en elementos del realismo mágico y una puesta visual inmersiva. La Amazonía se convierte en una extensión emocional del relato, mientras el recorrido de la protagonista avanza entre paisajes selváticos que acompañan su resistencia personal.

La producción también aborda temas vinculados al edadismo y la deshumanización social contemporánea, utilizando el deseo de seguir viviendo bajo sus propios términos como eje central de la historia. En ese contexto, la película desarrolla una crítica hacia las estructuras que determinan quién permanece visible dentro de la sociedad y quién queda desplazado.

Con distribución de Pimienta Films, la llegada de “O Último Azul” a México marca uno de los estrenos latinoamericanos más destacados de la temporada. La película combina una propuesta visual centrada en la exuberancia de la selva con un relato humano que coloca en primer plano la defensa de la libertad individual y el derecho a permanecer. 

El jardín que soñamos: Cine mexicano cruza migración y ecología en su estreno mundial en la Berlinale

El cineasta mexicano Joaquín del Paso presenta su tercera película, El jardín que soñamos, en estreno mundial dentro de la 76 edición del Festival Internacional de Cine de Berlín (Berlinale), que se celebrará del 12 al 22 de febrero en Berlín, Alemania. La cinta llega a uno de los escaparates cinematográficos más relevantes del mundo con una historia que enlaza dos problemáticas urgentes: la migración y la crisis ambiental.

La película narra el recorrido de una familia haitiana que, durante su tránsito por México en busca de mejores condiciones de vida, se asienta en lo profundo de un bosque al encontrar una oportunidad de trabajo. Esa decisión los conduce a quedar atrapados en una red de tala ilegal que transforma su destino. El relato se desarrolla en un entorno natural filmado en la zona boscosa entre el Estado de México y Michoacán, donde la mariposa monarca adquiere un papel simbólico y narrativo que acompaña a los personajes a lo largo de la historia.

La trama se centra en Esther, interpretada por la cantante y actriz Nehemie Bastien, quien emprende la migración junto a sus hijas Flor y Aisha. En el camino conoce a Junior, personaje encarnado por el actor haitiano Faustin Pierre. Ambos son reclutados para trabajar con talamontes, una experiencia que redefine su presente y pone a prueba la estabilidad de la familia. La película se convierte así en un retrato íntimo de resistencia, amor y supervivencia.

El jardín que soñamos marca un hito al ser la primera producción filmada en criollo haitiano y español. El proyecto reúne un equipo creativo de alcance internacional, encabezado por el director de fotografía turco Gökhan Tiryaki, colaborador habitual de Nuri Bilge Ceylan y reconocido por su trabajo en Winter Sleep, ganadora de la Palma de Oro en Cannes. La música corre a cargo del mexicano Rogelio Sosa, junto a Kyle Dixon y Michael Stein, conocidos por la banda sonora de la serie Stranger Things.

La distribución estará a cargo de Pimienta Films, encabezada por Nicolás Celis, productor ganador del Oscar por Roma, quien señaló que “Joaquín se destaca como uno de los cineastas más importantes de su generación, un talento con una voz cinematográfica distintiva”.

Sobre el origen del proyecto, Joaquín del Paso afirma: “en esta película convergen las realidades que más me preocupan hoy: la crisis humanitaria de la migración y la emergencia ecológica en nuestros bosques”. El director añade que se trata de “un testimonio sobre la dignidad humana y el amor de una familia que lucha por permanecer unida”.

Con su estreno en la Berlinale, El jardín que soñamos posiciona al cine mexicano en una conversación global sobre territorio, desplazamiento y humanidad, desde una mirada profundamente visual y emocional.